纽约艺莱画廊最新中国摄影群展“路过中国——中国当代摄影群展”将于2009年7月7日开幕.由画廊总监——楠楠策展，展览融合十位著名艺术家的作品——刘博林，左小祖咒，王轶琼，于航，潘越，练东亚，洪东渌 ，马良，缪晓春，刘争。利用镜头，这些艺术家透过他们的镜头探究了中国过去和未来年代的冲突， 文化的处境与个人的过渡。

自十九世纪，摄影改变了传统艺术的面孔。古典绘画中对于现实的复制突然间成为昨日黄花，不管是肖像，风景，或是静物。在普通人的指下，一副摄影作品可以捕捉一个真实的场景，而不再仅仅是画家的专利。

此次展出中的十位艺术家利用假想的“现实”去强调中国小心翼翼的资本主义，特别是人道主义的匮乏。马良的作品，利用对于古典作品的借鉴，影射了社会的变迁。在他的作品里可以感受到古典作品中的构图和风格。高超的摄影技巧从他的作品中非常清晰的传达给观众。

在练东亚, 洪东渌, 和缪晓春的作品中，他们利用“假人”来代替真人。晓春表现的一个非常个人化的艺术历史，给电脑操作合成媒体与摄像下了新的定义。练东亚作品中卡通化的假人抵消了暴力的元素，同时质疑了当代虚拟现实的含义。洪东渌的奇妙的灯光盒子道出了商业主义与西方和东方在后现代的交会。

相反的，刘争和于航在他们的相片中使用不同的个人作为题材，但却同样戏剧化。于航作品里穿着戏服的女主人公们似乎是历史中的真实人物。在他表现中国社会关系同时，刘争在他的作品中表达了他和中国社会的互动，同时融合了传统浪漫主义和波普文化中的符号。

刘博林的摄影把这位艺术家和他的环境完全融为了一体。迷彩人物与具有天安门背景的相片探索中国政治和社会情况，也同时保留一定的暧昧去留空间给观者细细品位。左小祖咒堆猪的作品是对中国当代艺术某些怪现象的讽刺，也同时带有暴力和古怪的内涵。

直接由佛罗里达摄影艺术博物馆而来，潘越的作品将中国的符号——毛的肖像与波普艺术的语境下融合起来。他淘气的作品是当代中国人在多文化以及飞速变迁的社会中对于身份的怀疑。