李杰：Someone Singing and Calling Your Name于奥沙苏豪举办的李杰个展将展出艺术家的最新作品，而此系列全新作品将标志着李氏在其艺术创作上的一个重要转折点。

李杰对「物」有着一种独特的钟爱，这并不纯粹或特别限制于那些可以被随手拾得、经洗涤、沾污、触摸或丢失的对象，更包括为以上种种可能性所提供的存在类型及范畴。他的作品跟作品的物质性有关，并经常用上一种非个人的浪漫主义表现形式，为这些生活上的锁事増添一份亲密关系。

在是次展览《Someone Singing and Calling Your Name》中，李杰为画廊间格两个房间，将画廊变成卡拉OK酒廊，企图唤起一种典型的社会焦虑经验。第一个房间《Sing any one of them, or all of them》的装置，可以被视为崇拜「经验作为对象」这个概念僵局的神殿。立方体旧电视机前放着破旧的沙发，电视机播放的短片里看到的是：一杯咖啡，一罐妮维雅润肤膏，一支凡士林；而歌词字幕也是模仿卡拉OK录像的方式跳出，并以独特的方式循环播放；背景伴有艺术家所奏的低沈单调的吉他音声；对象被透明胶盒裹着放在地上。另一个房间《Fragment》的装置在基本上似乎跟第一间房没有很大的不同：卡拉OK系统、另一张旧沙发、投放在墙上的影片。影片试图模仿不知名音乐录像带取代昂贵的正版卡拉OK音乐录像带，但又似乎不太成功。墙上挂着用木颜色铅笔所画的知名品牌商标纸板画。

展览总体看来像是一个将现象转化为对象的假想机器。就举挂在相同物料建成的墙壁上的纸板画为例：艺术家在《Natural Mineral Water》 (2009)中利用木颜色笔，将一个普通瓶装水的品牌名称画在扁平的纸箱纸板上，再在文字上泼水；这些新的作品把品牌的图案翻译成不矫饰的图形。这样就起了一个缓和的作用：一个商标用以取代一个品牌，可以被理解为为一个大规模的价值复制系统，而这个商标就经历了一次间接的转变，其中作为符号的意义角色就丢失了，变成非常单纯的绘图 -- 它的幼稚天真展示此标记的意义，而其未经加工的悬挂方式为作品赋予「装饰艺术」的气质，取代了卡拉OK酒廊里的水果摆设和风景瀑布画。过渡的过程是周期性的：从对象到产品到品牌到商标到形象标志再回到对象本身。

李氏最为人熟悉的乃其手绘布作品，然而，他的最新作品主干感觉彷佛跟观众的期望出现分歧。在《Someone Singing and Calling Your Name》的卡拉OK酒廊里，手绘布被贴满纸皮的墙壁取代，作为整个主干活动的界限及支点，又如布一样，这些墙壁记录着每一次接触、每一个活动的痕迹。最终，事件化为对象本身，经验作为向导指引，这几道墙又将延续整个故事。

李杰（生于1978年），于香港中文大学取得艺术文学士学位，现为香港中文大学艺术硕研究生。李氏最为人熟悉的乃其手绘布作品，其它作品亦曾参展《SOME ROOMS》 (上海，奥沙上海，2009)；《路易威登：创意情感》(香港，香港艺术馆，2009)；《PLATFORM》 (首尔，Artsonje Centre，2009)；《Friends of the Divided Mind》 (皇家艺术学院，伦敦，2009)；《Exchange Exhibition》(弗吉尼亚大学Off Ground Gallery，美国，2008) 等国际展览及项目。李氏最近更入围杰出亚洲艺术奖之优秀入围作品(2009)。

传媒预览将于二零零九年十一月二十六日(星期四)下午4时正至6时正举行。届时艺术家将出席接受传媒访问。