只有在艺术领域，混血是一种通常的现象：音乐、绘画或者文学。完全己出的原创几乎是没有的，不混血的叫做所谓原生态。孙文九的艺术混血气质是明显的，虽非他所独有，但却有其独到。——应该说，没有哪个中国人不受到水墨中国的晕染，没有哪个学西画的中国人没有过避弃中国水墨的阶段，然而过程就是过程，后来人们有了不同的趋向和多种选择。

孙文九的修学经历是明白的，他的创作线路也很清晰。两年前他归国不久的作品全然一派欧洲气象，在展览会上颇有些“个色”：亮眼是因为它触及了人们的俄罗斯绘画记忆，也正是由于它的与记忆有关，使得它与当代艺术的关联线过长。孙文九曾有把“深吸一口清冷湿润的空气，整个人从里到外仿佛被清洗过一样的透爽”的这种感受“不舍得独享，欲带给每一位朋友”的愿望。而时隔两年，当他的作品搬进798来，那愿望还在，表达的方式却已然不再。——原来那种几近纯粹的乌克兰派头儿赫然可见，但同时呈现的，是明确肯定的东方文明与中国文化的特征对艺术家创作意识的主宰；进一步说，是在他的中国躯壳里镶嵌了中乌的混血，因为，他的油彩里也有了“笔墨”。由此，他的雪域乌克兰虽依旧清冷湿润，却有了坐拥暖屋而凭窗远眺的浪漫意境与文人情怀，在当代油画创作中的此般意向并不多见。

许久以来，我们触目较多的新鲜油画常呈现出躁动和挣扎的视觉，强烈的色彩和粗狂的笔势，往往给人一种爆裂的紧张的造作气氛，与画面相对，我似乎冥见了那愤怒的丹青分子——他恨谁？与之相反，孙文九君的画平静而且舒展、恬淡中带有一丝忧伤（或者温情），假如画有看和读的分别的话，他的画是可以读的。可以读，便是孙文九作品的可贵之处。