6月26日至8月1日昌阿特画廊将举办韩国艺术家车又姬(号汝涯)在中国的首次个展——“记忆的箱子”。本次展览由WATERGATE画廊(首尔，韩国)和昌阿特画廊共同策划，将展出车又姬最新创作的一系列装置、素描和绘画。

车又姬(生于1954年)是一位非常杰出的韩国女性艺术家。她于1981年迁往德国，从此一直活跃在欧洲(主要是德国)艺术舞台上。1977年在现代画廊举办了第一次个展后，她在韩国、日本、德国举办了超过三十个展览。之后车又姬获得德意志学术交流中心的邀请，在德国定居下来并在那儿住了二十多年。她的作品得到了德国艺术界的肯定。车又姬受邀在柏林许多画廊办了展览，包括柏林的格奥尔格·诺特佛画廊和Heeresbäckerei 画廊。德意志学术交流中心的约阿希姆·赛多利斯博士称赞车又姬的作品是“一曲想象力的赞歌”，赛多利斯博士还提到“她的作品非常强烈，因为它让脆弱的生命跳舞，并给了它们表达其存在的微妙力量。”

通过“帆-船-奥德赛”这个主题，车又姬将长期流浪的经历谱写成一支“怀念、旅行、记忆及日常生活故事”的变奏曲。本次展品是她于1995年创作的《威尼斯中的威尼斯Venice in Venice – Flying Dutch / 1995》(由灯泡、缠绕的电线、厚麻布等组成的帆布形态的作品)以及2002年创作的《威尼斯的随想》(如诗歌般的空间构成)的延续。展厅正面将在12个搁板上设置108套帆布包，其中埋藏着车又姬关于奥德赛的帆船的记忆。108个包袱……车又姬不仅以“108”这个数量讲述了人生烦恼的故事，而且通过每日苦行僧般的创作过程，使作品更加真实地表达了由感觉和知觉相互作用产生的关于过去、现在、未来的烦恼。包是一种装有日常必需品并对它们起保护作用的东西。搁板上的包没有色彩，也没有明暗，就像中了炼金术师的咒语一样，在搁板上以影子或海市蜃楼般接近“无”的状态存在着。我们没有理由在这些包中寻找或试图发现符号中蕴含的意义。这此展览的装置作品都非常巧妙地蕴含着“12”这个数字所包含的12星座、十二支神的含义。白色帆布包上的黑色文字符号表示作为神的创造物，任何人都拥有自己的固有符号，由此表现了艺术家对人的本源怀念。

“一位艺术家的现实世界不存在于外部世界，而存在于其作品中。作品本身就是艺术家的现实。”车又姬说。昌阿特很高兴能够借此机会向广大艺术爱好者们展示车又姬的最新创作。