2010年12月12日，由林大艺术中心主办的“现实的弧度-臧坤坤个展”在林大艺术中心•北京拉开帷幕，展览由著名策展人朱朱策展。

华丽，严格秩序性，空间感与平面感，理性，隐喻感，逻辑性与非逻辑性，这些词藻都可以用来形容艺术家臧坤坤的作品。作品中出现的物象都是经过精心筛选，安排，组织，以期能够以足够的力量激发观众对物象之间存在的潜意识联系的关注与思考。在严格秩序感的建构下作品反映的内容实际上并不直观，也不直白，这一点跟艺术家的性格有很大的关系。

通过进一步地积聚能量，臧坤坤不断超越个人的、甚而是年代的历史性局限，以有限的存在来映现无限。他对于现实与绘画的独特理解令大众充满了好奇：这个年轻且习惯于隐匿真实想法的的大脑还将如何深入到现实的变幻之中，又如何以他宛如一道眩目弧线的智性表达将现实表象转换为神奇的语言晶体？他那些表达里究竟是否具有通灵式的洞见，与巫术般的预言性，抑或仅仅是一场纯粹从自我出发的妄想狂式的游戏？不过，即使是后者，也有足以打动人的地方，那就是至少他沿着潮流之外的道路，一直在追寻和创造他所理解的“经典”--他的绘画遵循着看似严谨其实错幻的透视学，整个画面显得均衡、整饬，不含赘余，同时，却又锐化着物象的存在，这种画面秩序感的建构俨然已成为臧坤坤的个人标记，而这些难以猜详他的来源，因为不仅涉及他对艺术史的解读，也涉及诸多别的领域，甚至关涉到玄理；心既恋慕于此道，目光就不会凝止于现实，而是要将自己置身于现实与幻觉的边界，体验事物的反复撞击与沉没，既而有什么物像在晦暗之中再次显明，如同数字和音符被重新组合，去捕捉宇宙本身的律动。

生于八十年代就意味着卡通化？至少在当代艺术的范围内显示出了这种集体症候。作为80后的年轻艺术家之一，1986年出生的臧坤坤，处在一个被众人“议论纷纷”的“特殊”时代，臧坤坤的作品很难归类，“中立，客观，冷静”应该是他默认的一种表达方式，经典事物以其经典性、恒定性，必然性注定将成为少数派，也越发变得精炼而充满精神力量，这也是艺术家始终关注经典主题的原因。

臧坤坤坦言：“我不期望呈现的是具体到每件作品主要表达了什么，一件艺术品不应该仅仅是一个答案，我期待寻求更多的可能性，能不能承载的更多，给观众更多联想。”

展览持续到2011年1月31日。