作为台湾年轻的几何极简主义艺术家，洪绍裴的作品风趣，生动而且有很多哲学思想隐藏其中。

最初受到康定斯基点，线，面启发而选择了运用丙烯颜料作为原始创作材料；层层的丙烯颜料堆积下，不同面积的支点可以支撑不同面积的体积，这本身就是创作与创作，人生与人生之间的博弈。

洪绍裴的抽象在颜色上有很强的冲击力，每一种颜色都是独一无二的，而对每一个独一无二的把握都是来自他的内心深处。独一无二的颜色和独特的艺术形式造就了他的艺术独一性。可能是因为这种冲击力的影响，洪绍裴的新作品总是会给人带来新的希望和惊喜。没有人知道他为什么会选择玫瑰，高尔夫球和椅子作为创作的具象代表。当然他也尝试选用政治作为题材，在画布上画出了立体的人民币和台币硬币；与政治波普不同的是，洪绍裴是以立体几何的方式去诠释了他的作品。

凝视洪绍裴的作品，会发现他毫无掩饰，生活中的细腻和创作中的激情都体现的淋漓尽致。他的作品似乎都是为了时间和空间而量身订制，可以弯曲，延展，零散抑或是超前。每一件作品，无论是装置还是架上作品都在游走于现实和梦境之间；现实中挑战视线和维度，梦境中冲破压抑和束缚。他可以冷视寂寞，因为在洪绍裴的艺术世界里，寂寞没有占据的空间；取而代之的是热情和大度，可能这是一个从台湾千里迢迢来到北京创作的年轻艺术家特有的品质和因素。

好奇的观众们会经常和他的作品开些玩笑，例如试图把他的画人民币系列作品中画在上面的颜料硬币用手指掰下来，或者是坐在他的画高尔夫系列的椅子上；这样有趣的现象也表现出了一种架上艺术形式能破例的与参观者产生奇特的互动反应。懂得幽默的艺术家也会懂得幽默的尺度，当人们大笑过后，或者激烈讨论以后在心中留有难忘的痕迹！