黄海昌始终对于远古至今的移民浪潮和全球化现象感到兴趣，热衷于挖掘淹没在歷史和国家大叙事之中被人们遗忘的故事，创作出游移在过去和现在、真实和虚构、语言和图像之间模煳地带的独特作品。展览以「大时代，好日子」为题，黄海昌说是因为展出作品多半是把再平凡不过的事情转化为引人入胜的故事，藉此引导观众体验、检视寻常生活中的小细节，思考昨日的歷史、今日的当下和明日的未来。当这个世界沉醉于即时、速度、耸动的影像，我们已惯于遗忘歷史，也不再花时间反思。因此，黄海昌希望这次展览能够提供一个场域，勾引出我们尘封的记忆和无垠的想像力，让反思成为可能。

展览中包括关怀边缘弱势族群的作品如2008年台北双年展曾展出过的《马来西亚女佣》(2008)摄影系列。如同台湾现况，外籍女佣已成为马来西亚中产阶级不可缺少的帮手，黄海昌以静态剧剧照的形式呈现出菲律宾和印尼女佣在马来西亚雇主家的工作状况，像是超女飞上天送小孩上校;南丁格尔照顾生病的老人;暴风女招唤大雨洗车;家庭老师安娜为「国王」的小孩教书等。也有为人权吶喊的装置作品如《花毯》(1998-2004)，艺术家收集了15,000个马来西亚、丹麦、英国和芬兰人的拇指印，以不同国家的国花花瓣和树的叶子将指印连结成绵延的花毯，象徵对废除马来西亚内安法令的请愿书，马来西亚内安法令是一个过时的严格法令，允许执法者在未经公开法庭审讯的情况下扣留人民。这件花毯就像人权和公民权一样，既脆弱又透露着光芒。回顾歷史的作品则有曾参加过福冈亚洲艺术双年展的《狗洞》(2010)录像作品。日本人在二次世界大战期间佔领马来西亚时杀害了约45万人，其中全国上下至少有八万人死于集中营。本片根据日本宪兵队集中营一名生还者的故事拍摄成谚语式影片，艺术家利用真人演出、动态影像和动画探索回忆和歷史，以及人在战时展现出的强韧生命力和大爱。

黄海昌在1960年生于马来西亚乔治城，曾在美国的布兰戴斯大学、哈佛大学和麻州大学安默斯特分校攻读文学、教育和艺术学位。作品涉猎绘画、装置、录像/摄影和戏剧/表演，是位跨领域的艺术家。黄海昌在台湾多次受邀参展，当代艺术馆(2006)、台北双年展(2008)、凤甲美术馆(2009)等均曾展出过他的作品。同样歷经殖民歷史并走在争取民主路上的马来西亚与台湾有着相似的多舛命运，加深了台湾观众对于黄海昌作品的深刻共鸣，这次黄海昌终于在台湾举办首次回顾性个展，观众在更完整了解他创作脉络和想法的同时，或许也能如同照镜子一般照见身为亚洲人自己的歷史、现在与未来。