诚品画廊将于2011年05月07日至06月05日举办三位艺术家的同名群展——「李绫瑄、王美清、石家豪」。这三位风格截然不同的艺术家，以各自的创作力量于诚品画廊的空间里混搭地展现。李绫瑄具有浑厚质感的作品，来自于对油画及油这种材料的研究，并且在主张探索过程的鼓吹中，把传统上用于平面的颜料跨至雕塑的领域，超越了二维画作与其他媒体之间过份拘泥的界线，在是次展览，李绫瑄展现一系列近深入探讨油画之雕塑性质的新作品，其中包括处于三维装置艺术边沿的「油画」。于是色彩不只是深浅调性的变化，也具有纹理气质的个性。在丰富的构图里，她以费力的和严谨的处理手法，用非一般的物料在表面上作画，或交织或融合地，营造出纯粹世界里的缤纷。通过这些制作态度，李绫瑄的「画」脱离了陈述的功能，而显示了制作的态度。

相较于李绫瑄实际地研究媒材，装置艺术家王美清则是大胆的作梦，小时曾和自己约定过千万不能忘了当孩子的感觉，所以通过她的艺术装置，在探求物料之间的空隙时，发现了生动想像、丰富梦幻与悠远历史的集合。她具有诗意的装置，描述「现实」为一个高度临时性的东西；她的作品时常是家具、现有物件和原创作品的组合，并以戏剧性的灯光建构成充满故事性的幻想。在这介乎现实与幻觉、不稳定的空间中，她所创造的世界顿时成为了一个让他者投射他们个人的渴望、失去的记忆，以及勾起探索事物秘密一面的私人空间。而专注中国工笔技术的石家豪，其创作范围包括丝绸中国水墨画、在帆布压克力树脂画以至纸拼贴，喜以性别、角色、服装及文化符号等作为创作题材。通过这些具象征性的人物，玩味地质疑在现今社会建立自身身份的本质。他的画中隐藏着搞笑的讽刺，仿佛有种黑色幽默存于他的潜意识之间。在这系列新作品中，石家豪与自己的过去沟通并思考自己的身份，探讨其他人和艺术对自我个性之影响和角色，作品不单只是一个艺术家心灵的自我测量，也是探究文化所操控力。

李绫瑄1963年生于新加坡，毕业于拉萨尔新航艺术学院，拥有艺术学学士和时装文凭。她在世界不同的重要展览展出过，包括2008年新加坡双年展、2009年立陶宛维尔斯的当代艺术中心等，且曾获得新加坡艺术奖。王美清则是1978年生于新加坡，分别于伦敦大学和英国金匠大学修得建筑和艺术学位，并获得2003年英国Sefton 2D艺术公开赛首奖。在第一个个展「梦之宫殿」广受赞誉后，她在国内外不同的展览中展出作品，如2006年新加坡双年展，2007年的第二届莫斯科当代艺术双年展。而石家豪1970年生于香港，于香港中文大学艺术系取得艺术学士及硕士学位。曾参展的重要展览包括1999年澳洲布里斯本昆士兰美术馆的第三届亚洲太平洋当代艺术三年展；2004年美国圣地牙哥美术馆的当代东亚艺术，及2008年香港艺术馆的新水墨艺术─创造、超越、翱翔，2009年与驻京都木板雕刻家北村升一（Kitamura Shoichi）合作，创作出一系列浮世绘风格木版画，并同年于新加坡泰勒版画研究院个展中展出。