海上画派名噪一时，如今也在当代艺术的潮流中秉持本色同时进行着融合，似乎要在当下语境中“发声”。 5月20号晚，上海视平线画廊“海上风景——闵希文、陈均德、殷雄、郭利伟风景作品展”赢得颇多买家、看客，一些投资基金也在考察海派绘画市场。

海上画派承文人画之高雅意境高古笔墨，亦开市民文化之鲜活灵动趣味现代绘画之题材语言；海上油画更是中国绘画从古典向现代转型的重要阶段，风景画则是其中特别耐人玩味、成就丰硕的领域。“海派油画作品在探索中国的美学和西方的绘画技巧上超越了地域和人文的界限，将东西方的文化精髓融于咫尺之间”，又以诗化的意象和洒脱的笔法淋漓的色彩国际化的语言因素，展示了艺术一种无法抗拒的悦神怡志无穷魅力。

风景画以其纯粹性使海派绘画特性展现则更加充分，闵希文、陈均德、殷雄、郭利伟这几为不同代际的艺术家身上都可以看到这种海派艺术的一脉神韵。

闵希文为中国第二代油画家，画风深受西方印象派画家作品的影响，长于静物的绘画，技巧纯熟功底扎实。尽管其经历坎坷，个性淡泊，但他一直魂牵梦绕的油画艺术，作品当中传递出的高尚格调气质灿烂始终有一种震撼人的魅力和美感！观画无语，但往往折服于他的审美品位和艺术情趣，一系列的花卉静物中，干练老辣的少量笔触，温暖入心的用色，静静地折射出的人生涵养和精神境界。其作品构图与造型都是极其讲究的，“在生涩方硬的造型中呈现着力度，略显生硬的色彩对比中挥发着色彩的活力，这种造型边线不是光洁的而是迟涩的，正是这种涩味与拙味，使他的作品脱离庸常的再现，而获得别具一格的表现空间，一股宁静寂寞的美感油然而生”。

陈钧德的绘画个性色彩则更加突出。“他以直率、奔放的笔触和饱满响亮的色彩描绘天空、土地、阳光，以及滋生其间的生命。”他善于在单纯和变化之间取得平衡，整体性的、气脉贯通的单纯，一直是他统御画面的主旨。从内心来讲，他一直明白，油画之“技”与中国文化之“道”的融合一直是他不息的追求。他做到了。“他的作品露出自己独特的风神，不论是水雾迷蒙的江南，还是土厚天高的北国，他总能和观众一起玩味形与色的辉煌，让它们包孕于单纯明朗的生命氛围之中；不论是苍劲的乔木，或者幼嫩的枝叉，画家都抓取它们团枝殊自得的气派”。轻快和宁静，浪漫和明亮，让观众的眼睛和心灵，或许还有美术史，都多了一抹亮色。

殷雄的作品以人物为多，少量的风景绘画也显示出海上绘画静谧纯粹、洒脱洇染的审美。和其他“六零后”的主干艺术家一样，他有着扎实的学院派造型功底，有着对当代艺术的思考和追求，但是偶尔挥笔涂墨，挥之不去的还是海派艺术浓浓的风情神韵。

郭立伟则是更年轻的一辈，他熟习西方美术教育手法，深谙东方文化神韵，在中原文化滋养下生长，又在中西汇融的上海从艺。其一组山山水水亭台楼阁小桥流水风情人物，自然随意的笔触，靛青暗红的色彩，深得传统山水之宁静、廖远，分明又有见几分现代叛逆的张力！一袭丘壑峰峦，一带流觞曲水，一抱茂林修竹，一眼亭台楼榭。可徐吟，可漫步。可畅饮，可酣醉。

正所谓，“海上墨林幽，一脉风神长。”