您的当前位置: 首页 > 展览 > 画廊展览 > 情欲几何——陈慧嶠2011大趋势个展
情欲几何——陈慧嶠2011大趋势个展
展览城市:台湾-台北
展览时间:2011-08-20 ~ 2011-09-24
展览地点:大趋势画廊
参展艺术家:陈慧嶠
展览介绍:

时间,是一场遥远的、私人的梦,
像微风中即将凋谢的玫瑰的味道。
许多神祕难解的事物,缠绕著性欲、爱欲与死亡;
有些东西将被埋在地底,被埋藏在消失的地平线上。

边缘、边界、分界和界限,
意识模糊的末端,
存在一些简单而完美的形状,球体、圆周和直线。
你可以称它為情欲的几何。

***

关於这次的个展「情欲几何」,陈慧嶠提及其中的灵感有些来自於身边几位朋友近期的遭遇。然而,与其说她是在记录一些周遭的真实事件、或是企图在作品裡丢出一些线索让人按图索驥,倒不如说是一向善於感受的她,在友人们繁琐反覆的喃喃絮语中,梳理出了某些她认為的、生命际遇裡的因果,然后再以她简练的艺术语汇,转化成一种合乎逻辑的视觉表现——陈慧嶠以「几何」為其命名,於是在情欲的幽微和曖昧中,有些什麼东西好像就这样规整了、被理解了、被定义了;只是,情欲终究是情欲,流动的符号和遐思仍然隐藏在那些平面上点状分佈的记号裡,不存在所谓的正确解答,艺术家也无意要揭开什麼生命的谜底,只是在这片无限扩展的方圆之间,人们找到了某些时间轴裡值得纪念的事件座标。

在陈慧嶠近两年的新作系列中,例如2009年末的〈冬日〉、2010年的〈银尘#3〉、〈蓝与黑〉、〈玫瑰的名字〉、〈神曲〉和2011年的〈微物之神∣失落之神〉、〈香巴拉之约〉、〈爱的点点〉、〈风的阴影〉、〈七个昼夜〉、〈艳阳〉、〈蓝月〉、〈晨星Ⅱ〉等,不难发现这洋洋洒洒的作品名称罗列下来,几乎可以成為一首饶富意趣的现代诗,这些单词和文字背后的意境空间深深吸引著艺术家,而它们则几乎都来自於陈慧嶠养成已久的大量阅读累积。这些标题,有些来自小说的书名、有些则是内容中灵光闪现的句子,儘管这些故事都各自具有不同的魅力和啟发性,但陈慧嶠无意以创作来转译这些复杂的内容,而这些故事本身也并非观眾理解她作品的捷径;与其说这些文学作品透过陈慧嶠的创作被具体视觉化,倒不如说是艺术家利用了这些如织锦般丰富动人的情节,洞悉并投射出自身存在的现状。

「任何一个念头都是情欲。」陈慧嶠如此定义著,而如此一来,所谓的「情欲」几乎无所不在:电光石火之间,成千上万的情欲心念都可能生发或破灭,如梦幻泡影、如恆河之沙,亿万个念头也许只存在一个被实现的可能,艺术家在日常中如此内观著自己的思潮起落,同时也邀请观眾在经过她作品前方时,有千万分之一的机率瞥见自己和他人之间的交错叠影。(***详文参见:在那些点点之间—阅读陈慧嶠的「情欲几何」文/孙晓彤)

---

陈慧嶠(b.1964~)从事艺术创作迄今已有20餘年,展览经歷横跨国内外,备受各界关注,举凡国际间知名双年展、巡迴交流展、艺术驻村及个人创作发表等等,是台湾当代艺术发展中展歷丰富、受国际肯定、艺术创作活跃的当代艺术家之一。

她的创作风格一路以来,隐然自直观感性的、具诗意性的多元媒材渐次到理性的几何形式,其艺术思想博涉於潜意识的探究,如佛洛伊德(Sigmund Freud l856-1939)梦在潜意识裡的作用关係,以及对宇宙观本源如天体星象的运行在人的角色中有何关连性的命题思考?故在她的作品中捕捉到——存在与抽离、细腻与尖锐、殤逝与重生,颇有镜射一般赤裸地揭示感性需求与理性制约的衝突与拉扯,作品张力十足,使观者得自作品共鸣而唤起内在潜意识!此绝非是切片似的简易划分议定為阴性美学或女性艺术思维,而是生命面向的对应。

艺术创作的物性符徵与观念

在当代艺术中,陈慧嶠以现成材质為结构元素,赋予物件媒材符徵表意,使其成為观念思想之载体,犹如西班牙艺术家安东尼‧达比埃斯(Antoni Tàpies 1923~) :「我希望能对我们相信是稳固确定的事物,逐渐失去信心,以便提醒我们,还有无穷的新事物等待我们发掘。」、「……艺术家必须能使观者瞭解到,观者的世界太过狭隘,必须打开新的面向。」诚如所言,材质本身会说话,如:陈慧嶠2001年台北当代艺术馆「轻与重的震撼」,展出作品《无形玩伴Ⅱ》棉花与乒乓球熟轻熟重?棉花的轻柔饱含著空气物件特性是虚体,乒乓球的圆与面的表情是实体,将虚与实的面积聚拢时轻重為何?再则,装置艺术的空间场域也是艺术家构成作品元素之一,物件的符号意义与观念意识在既定形制背后潜伏的定义又是什麼?当我们观看作品时意会到许多意识中相应的常理,也在心中泛起形象补偿的完形心理(註:心理上的画面在观者的认知中完成,这是创作者在完形心理(Gestalt Psychology )的视觉法则中获得形象补偿)。陈慧嶠曾这样提及:「……歷史的因素,以及我们物质知识与物质力量的惊人扩张,并不构成文明的本质,反丧失了物质与精神的均衡发展……」,於是「如何智慧地应付日常生活世界,经验所有能被经验的知觉,而不被任何外在压力或现实所捕捉,正确无误地直觉一切事物?是我试图遵循的及最大的挑战。」她不断地在经验知觉的实践中,经验出物性本身深厚的精神性,更将当代艺术中的关键之要——「观念先行」呈现於创作中。

抽象艺术的极简精神

近期陈慧嶠的艺术,无论在形象或意象上都在呈现一个「圆」,小自个人填缺潜意识中自我「不成圆」的部份,大至宇宙天体运行的循环返復,一贯地实践她的思维,在她千禧年之后的作品裡,乒乓球(圆)的媒材几乎贯穿她的创作。而圆的定义正如抽象艺术家康定斯基(Wassily Kandinsky1866-1944)所说:「1.是最简朴、温和的形,而它能以毫无保留的方式使自己确定在画面裡;2.它具有简明、精确性又有无限的变化;3.它同时具有稳定的和不稳定性;4.它既响亮又柔和:5.本身具有单纯的张力,又带来无数的张力,圆是多数强烈对比的一个综合体。」再就几何回视宇宙观的探源:宇宙的本源是抽象的,由点(如:星球)、线(如:星象轨跡或光)、面(如:空间)与色彩等构组為抽象世界。将形象还原至最基本的几何形态,将抽象的情感隐喻於单纯、明晰的色彩,以极简的形式表现合谐的艺术精神。这些几何特质与象徵,陈慧嶠都或隐或现地将表情深入在「情欲几何」的展出中。

分享到:
相关展览
网友评论
用户名
验 证
· 您将承担一切因您的行为、言论而直接或间接导致的民事或刑事法律责任
· 留言板管理人员有权保留或删除其管辖留言中的任意内容
· 本站提醒:不要进行人身攻击。谢谢配合。