最近几年，我对艺术的看法及创作的态度有了很大的改变，过去我所矜持的创作个体，在今天看来已经不再是至為重要的事。我甚至觉得将自己让渡出去后，自已变得更轻鬆、更自在。这种转变其实从2009年在伊通的《美哉台湾》个展中已经显露出来。

本次展览的所有物件和上述个展中的旧图片一样，都是我长期逛跳蚤市场或辗转从古董商於老旧屋舍拆除后转手得来的。陈旧的物件不必然都能吸引我，这意味著，并不是任何物件都可以。我的选择中隐含著一定的条件，它们通常没有太强的象徵，我寻找的是一种滞留於物件上的斑驳痕跡，然而这种痕跡并不是一种传递时间之久远的「累积性」时间，而是一种自外於我们目前所处时代的「自足性」时间，以致於，我们面对著的并不只是一个、一个的老物件，而是一段、一段被包覆在物件及其时代光晕中的「时空封包」。

这些偶得的遗弃物，或者更确切的说，是一堆兀自喃喃自语的「时空封包」，它们看似充满信息，但吊诡的是，它们所传递出来却是一堆无法且无能指出确切内容的信息。我们只能约略地从一段段的断线信息中拼凑、追踪。一种没有意义终点的追踪。

这些被遗弃的躯壳儘管我任意摆设，试图想让它们从原有的脉络中释放出来，但后来只能更证明它们愈是顽强地守护在它们的时代信息中。这些留置在某个时间点的老物件对於此地不断遗弃与加速的人们而言，显得格外刺眼。人们因怕被遗弃，而不断遗弃，就如同拥有老旧手机所令人感到的不适与难堪。

在这个展览中，被遗弃的老旧物件的现场摆设及其二维影像构成，它们与人们对质的不是别的，正是时间的痕跡。不断扬弃痕跡是為了迴避看见自身的歷史与处境，然而到头来，人们的窘境却仍被这些意外所保留下来的遗弃痕跡给见证了：不断遗弃是怕被遗弃，尤其对於一群既没过去也没明天的亡命之徒而言。