安静，1966年出生，中国油画学会会员，北京市美协会员。中国名家书画研究院特聘画家。现执教於北京一所重点中学。作品多次参加国家级展览并获奖。

安静的作品以女性题材為主，展现了以一个女画家的视角对女性内心世界的体验和感受。作品风格既借鉴古典主义的唯美，又融合了印象主义的色彩元素，更有中国传统文化的思想内涵，观后令人回味无穷。此次展出主要是以中学生少女為题材的作品，她笔下的女孩大都十五六岁，笔下的白衣少女似曾相识，眼中充满了青春期女孩特有的迷惘与梦幻、纯真与喜悦，如花的季节、似雨的懵懂，她们如此青涩，毫无矫揉造作之态，宛如含苞待放的茉莉花，清纯、美丽还带有一种书卷气。她不只喜欢描绘她们像含苞欲放的花朵般娇羞、可爱的形象，更倾心於表现她们情绪、兴趣、情感和少女时期那浓浓的心事。这也许会成為她今后几年创作的主要题材，她的画笔会尽情展现这个年华独特的美丽。

安静老师现任教於北京重点中学，十几年来的教师生涯，学生们每天都围绕在安老师身边，他们的欢笑与泪水、快乐与悲哀以及青春期懵懂的心事都是安老师再熟悉不过的了，这样得天独厚的环境使其创作有了更加鲜明的主题特点——中学生题材。安老师的每幅作品都从不同的角度来审视和解读当代中学生的内心感受。还有很重要的一点，安老师认為她们处於这样的年龄，是美好的，也是易逝的，所以试图通过绘画的方式将其传达与留驻。其中《我是一隻小小鸟》画面中女孩背著重重的书包，略抬起的头和那双充满期盼的眼神……体现出现在孩子们所背负的各种压力，她们需要自由的空间。

安静的艺术作品，从早期《新娘》系列，到中期《中国符号》、《劝学》系列等，再到至今以关注和描绘当代中学生面貌与状态的中学生系列，不难看出安静在其艺术道路上的不断尝试和探索。这位出生於上世纪60年代的女性艺术家，追求自我身份的诉求感是如此的强烈。她以其独特的视角和语言，尝试用画笔来记录那些易逝的青春。

安老师在绘画创作中很注重表现人物的情绪、情感以及内心感受，这就要对人物眼神的刻画下功夫。她这种人物肖像式绘画，偏向将人物置於某种场景中，在刻画上，必要有真实的人物作為参照，但很多人物表情与神态却经过调整与斟酌后，在真实人物基础上所作的艺术再创造。画中的背景与陪衬，以及场景的互相置换与挪用位移，即是真实的存在，也是经过精心安排的。

画面虽然以少女為主体，但与狭义的「女性艺术」无关。纵使画面形象具有超凡脱俗的品格和情态，但在心理距离上，因细腻的描绘、丰富的色彩、逼真的形象而又具有当下的现实感，仍然离生活很近。与此可以说，安静作品的感染力正是来自她以最简练贴切的艺术语言，生动表现了对女性青春和独特人生意味的体验。

正如安静老师本人所说 「画家要有一双善於观察的眼睛，更要有一颗敏感的心」，凭著她多年的人物元素积累、对形式语言的思考和敏感的创作欲，每一幅作品那完美的构图，人物神态的塑造以及整体色调的把握无不体现出安老师所付出的大量心血、时间、细心及耐心，和自始至终的全身心的投入。

安静不再像前辈画家那样，以悲壮的人文思考和主题性手法承担特定歷史时期赋予画家的政治和文化使命，而只是直面女性的青春本身。也就是说，对於安静而言，青春是一种生命现象，是必须经歷的最美好也最复杂的人生阶段；对於艺术来说，则能以自身的内容「青春」推动艺术语言的纯化。而且，安静就是女性，对少女青春期的体验，无疑是男性艺术家所无法比拟的。