林怡君和黄彦超的创作风格皆选择非直接描绘自然世界的艺术，透过形状和顏色以主观方式来表达，在艺术多元的洪流中，试图从不同的绘画系统中脱离，以更直觉观看自身所处的大环境，主观式的从抽象不定形的概念中萃取时代的样貌。

【Wonderful Moment系列】林怡君试著以Whispering(呢喃)般的情愫，将当下生活体认的角度，发展视觉绘画唤起观者存在感的可能性，用感官知觉架构世界样貌时，将生活中的情感、记忆和时间经验压缩到空间经验，并把它佈置成许多不同的时间观点，强化主观的时间性及其他身体感的可能传达，探索视觉绘画唤醒观者存在感的物理意义和精神意义延伸发展的可能。怡君将抽象视為一种手段，让作品的时间性在堆叠行进中，產生一种身体温度的过程性气息，剪纸碎屑般破碎鬆散的漂浮形象，半透明地交叠成记忆的不完整与片段性。从具象生活中所累积之抽象情感记忆经验与绘画上的抽象形式再现。

2011年荣获高雄奖首奖的黄彦超，处於高科技多媒体的世界裡，作品乍看中有股强烈似Screaming(尖叫)狂野般的讯息，感官的经验看似不踏实，但对於他却是真实的。当代人彷彿置身一个微型的虚拟介面，声音的振幅和光线的闪烁对他是最真切的面对，因此他以线性虚晃幻的蔓延，想像一种没有身体重量的感官虚晃幻实境之下，感官的能量爆发才是一切的出发点。

【当你身在其中系列】黄彦超强调透过身体作為啟动媒介，在绘画的状态下，取其最基本的原素点、线及面，使之交互蔓延并任意连结。主体与外在环境接触时，是在下意识状态下进行。想像这一种内外的衝击形同一种电子音频的震幅以及节拍，并将这样线性的构造任意的连结及重叠，呈现一种电子音频的游乐感觉。【就带著闪烁望远镜系列】把感官经验重新瓦解并再次拼装，当代生活的產物彷彿被陌生化了。它彷彿成為虚拟平台之下的城市怪兽，在这一个镜像裡面没有开始也没有结束，或许在这个虚拟的实境裡面变成了一个光的轨跡，并且独自运作成為想像中光体运转的现实。

林怡君以漂浮形象和黄彦超以没有身体重量的感官虚晃幻实境，追求内在的表现，以抽象的手法捕捉事物最根本，形象传达各种情绪激发出的无穷想像，表现出独立自主的视觉语汇。人类无论处於现实和虚拟的世界，是狂心顿歇亦是狂野难歇，时时刻刻抽离观看瞬息多变的世界，歇息仅是要看清楚自身地标飘晃游移的方向！