景柯文的独特绘画之旅惶惶间已践行了20余载，今日看到他的绘画作品，依然涌动着对美好生活的执著描绘，能够感受到一种无法抑制的新鲜感。这种新鲜感，很大程度上来自于他对造型和色彩关系的独特处理方式。景柯文的绘画所具有的纯净鲜艳的色彩处理方式极为耀目，这种自由发挥色彩的能力来自于他对油画形色两者关系的长期研究和探索。他更大程度地摆脱了对绘画特定形象和个人手法上的依托。因此景柯文的绘画与许多同代艺术家的绘画作品相比保持着更强的活性，而不必拘泥于原有的作品面貌。正是这种不懈的研究，构成了景柯文绘画的演变史。

艺术完全依赖于艺术家的实践来完成。在中国当代艺术家的绘画作品中，景柯文的作品属于少有的可以涵盖中西绘画两者经验的方式。这种经验不但是技艺上的，也是表现主题、趣味以及精神上的。景柯文的作品日益滤除了符号化的造型和手法，呈现出绘画本体论的意味。支撑景柯文作品所表现出的日益理想化的精神生活的内在动力，除了对“青春”这类刻骨生命历程的关注，还要归因于景柯文发展出来的具有个人理想主义风范的绘画技艺。他的这种理想主义的激情日益变得不事张扬，被内敛在昔时景象和貌似平静的画面中，但犹如人生，日久弥深。

因此景柯文与同代艺术家最大的不同在于，他没有蜕变成为一个手法主义或矫饰主义者。景柯文这些不断交叉的绘画系列，形成了他个人精神生活景观的全景式地图，与他的人生经验合而为一，使他成为艺术与个人精神的双重捍卫者。