艺术家的成长不是一蹴而就的，黄淋从最初的“具象表现主义”绘画走向“抽象表现主义”绘画，再由“自由涂写”走向对多种媒介、媒体的尝试，可谓一路走来。从“具象表现主义”绘画到“抽象表现主义”绘画是黄淋纯化艺术语言的过程，我称之为“纵向的语言纯化”；从“自由涂写”到“绘画性装置”、“装置性绘画”再到行为、表演、影像、装置、网络作品，黄淋一直试图“突破”，创作呈现为媒介的扩展，我称之为“横向的媒介扩展”。

从绘画到“绘画性装置”、“装置性绘画”——包括在“现成物”上的涂写（艺术家称之为“雕塑画”），再到行为、表演、影像、装置甚至网络作品。虽然作品的形态在变，但是我认为万变不离其宗，黄淋始终在对自己所看到、听到、遭遇到的生活、社会事件表态，时而发泄，时而批判，时而戏拟……作为艺术家，对自己所看到、听到、遭遇到的生活、社会事件表态是极为重要的。这样一种“选择”本身便可以让黄淋从众多艺术家当中脱颖而出。

与生活、社会发生关系是黄淋作品（包括架上作品和非架上作品）的显著特点。“关系”不是一对一的关系，而是多维的，时而是游离的，时而是介入的，时而是若隐若现的。这里不乏艺术家的个人体验在里面，那种受阻感、压抑感、撕裂感、破碎感、无奈感、漂浮感、焦虑感、受控感、虚无感……所以，我认为黄淋的作品是其个人体验与社会诉求的充分体现。

这里展出的主要是他近期创作的作品。包括少部分绘画作品。这里展出的大部分作品依然是黄淋发明的“‘1±N’型艺术生产模式”的产物。不同只是在于，这里展出的作品使用了更多样的媒介（材料）和更多维的媒体。“包扎”有一种受控感和伤害感，同时又有修复的暗示在里面。“受控”和“伤害”是现实体会，“修复”是艺术家个人的一种诉求（态度）。

廖上飞
二零一二年六月十五日于黄桷坪