当麻辣遭遇酸甜

5+5=10，结论人尽皆知。10是两位数中最小的数字，意味着起步，10同时也是中国文化中常用的符号，代表着完美。

此展虽以5+5命名，但显然并不希望把它解读成一个数学上的等式。

这里的5+5，可以看做是两个城市间的交流，两拨人之间的学术探讨，两种观念的碰撞，两种艺术形式的互融亦或是绘者和观者之间的一种对话。

之所以要选择浙江和四川这两个地区的艺术家是因为他们有着诸多的共性和个性，两地经济发达，都有名冠东西的艺术高等学府，纵横近现代的名家巨擘和从不缺失的人文积淀，但地域水土的差异和传统文脉的延续，以及现当代艺术发展的迅疾和方向不同，造就了两地各具特点的艺术现状，花开两朵,各表一枝。

四川油画艺术的氛围特别好，上世纪80年代以“伤痕美术”在全国油画界确立了很高的地位。而罗中立的《父亲》，何多苓的《青春》以及程丛林的《1968年某月某日·雪》等作品更成为全国知名的经典作品，如今的成都也是中国最大的当代艺术家聚集地。浙江的油画历史绵长，早期的李叔同、林风眠、倪贻德、吴大羽等都是中国油画的先驱，为中国油画的发展奠定了基础，作出了巨大的贡献，及至今天，以肖峰、全山石、许江、潘鸿海等为代表的艺术家在承接老一辈的衣钵和精神的基础上正创造浙江油画新的辉煌。

参展的画家5位来自浙江，5位来自四川，大都供职于艺术学院、美协、博物馆和媒体出版等。这是一些执著于架上绘画，志同道合的人，在前辈光环的笼罩下，他们坚守着理想的阵地，守望着精神的家园；他们吸收了西方古典和当代艺术成果，又将中国传统艺术融合在其中；他们能充分展现自我的个性，用自己的感悟和积蕴展示对油画艺术独到的理解和创造；他们一改业内人画给业内人看的观念，希望能让百姓参与或成为与绘画交流的主角。他们对艺术的执著和热爱与两块土地上积蓄的文脉相融合，汇聚而成两种和而不同的绘画语言，既有着明显的地方属性，又有着冲破藩篱的勇气和力量。虽然这些画家不像岷江和钱塘江一样能够响当当地代表两个省，但他们终究是生活学习工作在这两个地方，多年浸淫，身上多少带有了城市的地域习性，笔下自然流露出城市的某些表征。将他们的作品聚集在一起，不但会有艺术上的对比和碰撞，肯定也会有种城市精神层面的映照和反差。

艺术的交流其美妙在于一种不确定性，当麻辣遭遇酸甜，是否会像鸡尾酒一样，容而不融，却美艳夺目呢？