三位有着景德镇陶瓷学院背景，又分别旅居求学辗转于美国、欧洲和澳洲的现代女陶艺家，在上海多伦现代美术馆携手举办“陶媛三结艺”康青、谢明娟、张婧婧三人联展，跟“上海新水墨”脱胎于传统又不拘泥于固有范式，在表现题材、媒体材料及创作技法上带有强烈个性，成为富有实验精神的当代艺术新图式一样，无论是康青带来的以花卉和植物纹样为创作源泉的大型陶瓷装置，还是张明娟那些暗香浮动的无弦有音系列“大提琴•琵琶”，甚至于张婧婧的十件“弧系列”，直接将弧斜面卷边的瓷片凝练成抽象韵律组合。在泥火艺术领域中，三位年轻女陶艺家不约而同地从优秀的传统入手，坚守手工成型技艺，不断展现出都市女性喷涌而出的丰富想象力，上演了一出精彩纷呈的陶媛三结艺。

康青1960年代出身于景德镇陶瓷世家，她去美国以后，接触到不少以大自然和花卉、植物为创作对象的陶艺家、雕塑家和艺评家，幼年记忆中那些把玩瓷泥的细腻、光滑、柔和之感，使她在静静的观察过程中唤醒了沉睡中的瓷质记忆，十年前，她来到上海，在任职上海大学美术学院教授之余，还亲手打造了HUMPOO(汉珀)的陶瓷品牌，以植物纹样为设计主体，展露出一种坦荡的自然情结，又因为纯粹品质而成为城市优雅生活中不可或缺的时尚元素。

谢明娟1970年代初在江南水乡绍兴出生，1990年代初跑去景德镇陶瓷学院和杭州中国美院学习，陶艺、瓷板画和现代绘画创作齐头并进，到了2003年她去法国巴黎学习现代绘画，2005年来到上海创办了言色工艺，她试图用中国最纯粹的传统手工技艺，结合现代造型，做传统文化的现代表现。这次展出的“无弦有音”系列，疏影横斜，暗香浮动，五色斑斓的陶瓷乐器，在美术馆的艺术空间里，飘逸出跨越时空的唯美音符，折射出现代女性也是骨子里对优雅品质的审美追求。

张婧婧在景德镇陶瓷学院任教，是现代学院派青花代表人物。近来，她不满足在青花瓷探索上的成绩，将景德镇民间青花的抽象意韵与现代陶艺的创作理念相结合，拓展了陶瓷艺术的表现手法， 创造了一批让人耳目一新极具个人风格的新作“弧系列”，以半弧斜面卷边的瓷片（保持瓷土本色）构成了交错穿插重叠的韵律组合。给人一种简洁，沉静，和谐之感。尤其是在灯光底下，所呈现的那种高底，凹凸和明暗，很有极简主义的逻辑意味。