唐卡是藏族特有的绘画艺术。

唐卡(thang-ka)藏语意为可卷之物，指在纺织品上彩绘的卷轴画，可以悬在庙堂或家庭佛坛上，也可以用作讲经的图解。唐卡的主题非常丰富，除描述佛教教义、本生故事、神话传说以及高僧大德外，也有表现历史传说、藏医藏药天文历算等题材，是了解藏族宗教信仰与社会生活的百科全书。唐卡最早出现于10世纪，其形式源于印度布帛画及民间说唱者用的挂画，藏传佛教的图像源自印度教和佛教密宗的“曼荼罗”(即“坛城”)。画法传承了中亚、尼泊尔和克什米尔画派的风格，有些画风则吸收了中原艺术的影响。早期唐卡的画幅近正方形，现在一般为长方形。作画先用细棉布或亚麻布绷在框架上，表面涂掺有骨胶的石灰液，晾干后用贝壳将涂厚的布面磨成平滑光洁，再用炭墨勾出轮廓，并用矿物颜料混和石灰、面筋上色。主色有石灰白、红、浅黄、矾绿、绛红、天蓝、靛青，并以金色作背景装饰。一幅作品往往经年累月才能完成，可谓精工细作、色泽艳丽、金碧辉煌、且经久不衰，所以，收藏者都将唐卡视为珍贵收藏。唐卡一般裱在绸面上，以锦缎镶边，上端有平木条，下端垂以圆轴，有时另加一片薄绸遮尘。唐卡画师在画上不署名，根据西藏的宗教习俗，唐卡须经喇嘛开光后才具有宗教意义。

由于宗教在藏族生活中占有十分重要的地位，唐卡也就成了藏传佛教独特的艺术载体。因此，唐卡的绘制有非常严格的规制，图形的结构、比例、色彩等都有约定俗成的图像学含义。尽管如此，根据教义及流布区域的不同，唐卡还是产生了很多有明显风格差异的流派。比较重要的有：“勉塘画派”，15世纪以后影响最大的流派，主要流行于卫藏地区;“勉萨画派”，产生于公元17世纪中叶，在勉塘派的基础上吸收中原汉地、印度、西藏本土的优秀绘画技法，盛行于西藏昌都地区;“嘎玛嘎赤画派”，约生成于16世纪，流行于藏区东部，受汉族工笔重彩画法的影响较深，简称“嘎赤画派”。其它还有“钦则画派”、“齐岗画派”等等，都是有重要影响的流派。虽然各派的技艺通过画师世代相传、严守法度，但从新旧画作的比较中还是可以领略西藏民族绘画发展的历史印迹。通过对唐卡艺术的研究，也有助于对佛教艺术在中国的传播、以及中国与西亚艺术的交流与融合等问题进行更深入的探讨。由西藏文化保护协会推介的这批唐卡作品，其作者有的是著名画派的传承人，更多是新秀的佳作。通过这次展览，人们不仅可以直观地感受到千余年来唐卡艺术经久不衰的艺术魅力，也能通过对作品的深入解读，了解藏族人民的社会习俗与宗教信仰，从而推动藏汉民族的文化交流，促进中华民族的团结与和谐发展。