“素描与中国画——吴作人作品展”于2011年5月4日在徐汇艺术馆隆重开幕，此次展览由上海市徐汇区艺术馆、北京大学视觉与图像研究中心、吴作人国际美术基金会共同主办。此次展览不同于之前举办的《梦归海上——吴作人艺术回顾展》。这是从吴作人作为中国水墨画新风格的创建者的角度，以学术研究的方式，通过吴作人对“素描基础”这一西方绘画语言的理解与运用，使中国画的造型艺术得到一种崭新的诠释。展览选择在中国现代美术发祥地——上海进行展览，具有特殊的意义。展览围绕了吴作人先生曾经提出的素描与中国画之间的四个问题展开，即艺术家对自然的观察和记录、艺术造型能力的学习和培养、两种不同的表现结果对写生的要求、现实主义的态度对中国画的新发展。展览作品的布展格局亦是分为四个区域来回应这四个问题，展览通过吴作人先生的作品，引发当代艺术家思考在西方文化盛行的今天，中国艺术该如何秉承传统、创新发展，表达了后辈对吴作人先生艺术精神的崇高敬意。

吴作人先生在六十余年的艺术实践中始终追求在东西方文化融合的道路上探索具有鲜明自身民族特征的艺术样式，并以强烈的时代个性、精神意象、艺术追求谱写着中国现代艺术的心路历程。自20世纪上半叶西学东渐以来，东西文化关系一直是艺术领域的大问题。早在民国初年作为中国西画运动的发源地，诸多怀着学习西方艺术理想的有志之士便从上海出发，远赴巴黎考察西方艺术的精髓。吴作人先生学成之后回到祖国，主要从事中国现代美术创作与教育工作，并在中央美术学院的重要岗位上奋斗数年，与同时代的一批艺术大家共同肩负起了中国现代美术最早的探索、实践、传授的重任。他在油画和中国画领域都潜心研究，博采众长，不仅在中国艺术的传统与现代的纵向传承中提炼精华，而且在东西方文化的横向比较中握紧时代的脉搏。面对吴作人先生的油画，我们能感受到强烈的中国艺术气息;面对他的中国画，又透露着诸多的西画形式与语言。

“法由我变，艺为人生”，吴作人先生的艺术观念一直影响至今，而今天，当我们再一次直面吴先生的素描与中国画时，除了对于他这一代艺术大家在东西方文化融合道路上作出的极大努力与贡献表示深深的敬仰之外，其实吴作人先生留给我们更多的是一种精神的力量。