2011年10月22日下午，《延伸的距离——“漂移社”当代水墨第三回展》将在四川大学美术馆开幕。展览展示了“漂移社”共十一位青年艺术家近期的当代水墨创作。

“漂移社”组建于两年前，成员分别是来自大陆与台湾的青年艺术家。他们的水墨创作，不论是泼墨或是重彩，不论是写意或是工笔，都在试图使用水墨这种传统的艺术语言表达存在于中国当代社会文化问题语境下自我的文化精神与价值诉求。

同样醉心于水墨技法与效果，张益升和王永成的笔下却生出了截然不同的城市景观；同样面对“性与生命”的问题，陶纲选择用一种理性的形式主义描画出生命幻象，而赵苹曲却用瑰丽的色彩怒放出生命之花；当蔡承翰用墨色和线条勾勒出当代人破碎的面孔，豆周艳笔下的青年更是早已精神颓废、遍体鳞伤；同样诉说着小女生的心思，杨翊和赖静笔下的故事，一个活泼天真，一个则含蓄委婉；而作为偏重于工笔创作的艺术家，陈琳笔下的花鸟单纯而唯美，刘信义的画面却总是透出浓浓的奇幻色彩；林帆伟作为新加入的社员，其对“坏画”的眷恋尽管显得尤其“离经叛道”，却仍需感谢传统让其有“道”可“叛”。

对“漂移社”每一位艺术家而言，当代与传统的文化传承与离距、大陆与台湾的文化联系与差异、以及他们多年来对水墨艺术当代性的文化探索，都是吸引他们走在一起、共同前进的力量源泉。当然，他们在自己的艺术道路上各有自己的方向与速度，而《延伸的距离——“漂移社”当代水墨第三回展》则是将他们近期的艺术探索轨迹聚集并展现出来。对同样拥有东方文化语境和当代中国社会问题情境的观者而言，也许借用传统的东方艺术语言创作的当代艺术作品会更容易引发他们的情感共鸣与解读认可。