中国雕塑学会将于2012年6月9日下午3点举办《浓——吴彤雕塑展》，并于当日下午3点举办雕塑研讨沙龙。此次展览是中国雕塑学会推出的“青年推介计划”的第二期的展览，也是这一项目在中国雕塑学会沙龙举办的首次个展。主办方试图在第一期“青年推介计划”的广泛影响下，建构对年轻艺术家作品的深度挖掘与推介。

此次展览将展出作品近20件，为青年雕塑家吴彤的两组新作。一组是他以中国戏曲人物为背景的探求，一组是他由达摩易筋经为起点的实验，他将当代意识与中国的传统文化进行了对撞式的创作。

吴彤善于将中国戏曲的元素融入雕塑创作中，其作品中蕴含中国戏曲的“离形而取意，得意而忘形”的方式。他对中国戏曲先进行“理解”后采用“曲解”的方式进行创作。将中国传统对“美感”与“意蕴”与当代艺术的反叛精神融合与其雕塑中，策展人吴洪亮说：“这不是简单的“后现代”，这是吴彤的态度，着实超越了雕塑的传统范畴。”

吴洪亮在前言中提到：“浓”这个展览名字源于吴彤的两组作品“《你浓——三岔口 白蛇传》”，《我浓——贵妃醉酒 苏三起解》,两对、四出不相干的经典戏曲被并至在一起，竟没有尴尬与戏虐。《三岔口》中的两个男人，一黑一白；《白蛇传》中的两个女人，一白一青，情节将他（她）们缠绕在一起，是敌是友，是爱是恨，同性间情感的纠葛，化作了你浓我浓。这是今天21世纪的借题发挥，又酷似管道升写给赵孟頫的那首《我浓词》。诉的哪里仅仅是爱，诉的是那份爱后的纠结。

戏曲是一种“始于离者，终于和”的艺术形式，吴彤通过的雕塑的方式传达了戏曲中的诗、乐、舞相融合的精髓。此外，吴彤在雕塑的语言上也进行了不断的探索，将描绘与形体塑造相贯通。学术主持唐尧说：“吴彤在这一组作品中把国画白描的轮廓线语言与三维雕塑的立体形面、京剧脸谱的符号性色彩与莫迪利阿尼式的颀长变形，以出类拔萃的专业才华并置在一起，深度回到平面，塑造回到描画，人体回到脸谱，现实回到仪式，从而构成了对西方现代具象雕塑与中国戏剧程式表现的双重继承、解构与建构。”