一个传奇的女画家，一段鲜为人知的深圳故事。经过一群深圳人矢志不渝的远程“营救”，李青萍老人的画作得以留存并来深展出。7月29日，由关山月美术馆和上海美术馆联合主办的《李青萍画展》在关山月美术馆揭幕。画展展出了100幅画家李青萍遗作，而在这些画作背后，是七年前一段连接深圳、荆州和上海的文化传奇。
艺海孤萍一语成谶
关山月美术馆三楼展厅里，一幅幅色彩绚丽、线条奔放的抽象艺术作品震撼了现场观众。很难想像，这样的作品竟是一位成长于民国时代女画家20多年前的作品。
李青萍(1911-2004)像潘玉良一样，是一位身世坎坷、特立独行的女画家。上海美术馆馆长李向阳在看完她的简历后说：“如有哪位小说家、剧作家，愿意将她的经历写成故事或搬上银幕，我敢保证一定比潘玉良更精彩、更叫座。”
李青萍原姓赵，名毓贞，就学后更名为李媛，“青萍”则是她赴南洋后出版画集时徐悲鸿为她更改的名字，由此从接受新学的闺门佳媛，转为漂泊浮沉的艺海孤萍。也许是一语成谶，“青萍”这个名字几乎描述了她一生的命运。
出生于1911年的李青萍，从投身大革命的新女性，到旅居南洋的爱国华侨，直至后来遭受诬陷，解放后又被划归右派，受到30余年的不公正待遇。三十年间，她一贫如洗，生活无依，以捡垃圾、拾荒、卖冰棍、打短工为生，但却始终不放弃艺术梦想。在关押李青萍牢房的墙上，到处都留下了她用砖块、筷子、树枝“画画”的痕迹。监管人员说她是疯子、神经病。李青萍却说：“难道没有画笔、颜料、纸张就不能画画了？只要我的手能动，头脑还有思维，我就要画。”她寻遍大街小巷的每一个垃圾桶，收集废弃的秃笔、广告颜料瓶、大字报、画报、包装纸箱、泡沫板……在一间连电灯都没有的阴暗潮湿的小屋里，延续着她的艺术热情。
一位深圳人的文化义举
李青萍曾经是民国期间蜚声画坛的女画家。她曾经与刘海粟、司徒乔等一起举办画展；徐悲鸿曾亲自为其编选画集、题签、画像、作序；她曾被日本文艺界誉为“中国画坛一娇娜”，但与此同时，她也是一位被中国美术史遗忘的艺术家。
上世纪80年代，李青萍得到平反，但生活仍然困顿，远离中国艺术的中心，她的作品始终没有得到应有的重视。
“唤起画坛记忆，离不开一群深圳人的远程‘营救’”，今天，说起当年的一切，李青萍的养女李美壁还能如数家珍地报上一连串名字：张之先、陈坚、魏新、周南海、欧关旺……最早关注李青萍的深圳人是评论家严善錞，被李美壁反复提及的则是摄影家张之先。
2003年初，张之先在一次朋友的聚会中听说了李青萍的故事，他惊呆了，当即表示要帮这位老人做点事。张之先首先找到了在深圳生活的湖北籍艺术家鲁慕迅了解情况，随即冒雨赶往湖北荆州。当得知老人有生之年最大的愿望就是出版画集、开办画展，并愿意把所有的作品无偿捐赠给国家的时候，张之先义无反顾地挑起了帮助老人实现愿望的重担。
张之先在荆州待了一个星期，对李青萍的作品进行了清理、清点。李青萍平反后创作的上千幅作品已散失殆尽，只剩下200多幅作品。此时阴雨连绵，张之先只能在室内拍摄，由于条件有限，照片质量却一点不能马虎，拍摄进行得十分缓慢。
离开荆州的时候，他担心92岁高龄的老人长期卧床会长褥疮，就掏钱为老人的房间安装了空调，还花钱请了一个按摩师每周为老人按摩，防止肌肉萎缩。为了防止画作遗失，张之先又留下一笔钱用于加固门窗。
李青萍的旧识魏新、陈坚等人和张之先一起，以最快的速度，用大八开的版面，130个页码的铜版影印，仅用10天就印出了《李青萍画集》的样书 18本。出样书所用的4万多元费用，都是张之先个人掏的钱。他抱着这本画册来到北京，寻求评论家的帮助，希望国家美术馆和艺术机构能够收藏李青萍的作品，并为老人举办一次像样的展览。
李美壁至今还记得，当时正是“非典”时期，张之先打电话过来，说自己在北京，声音一听就是感冒了，李美壁大惊，连声要他赶快回家。
一群深圳人的远程“营救”
随着张之先的奔走呼号，越来越多的深圳人加入到帮助李青萍的队伍中。艺术家鲁慕迅写了一篇介绍李青萍的文章，交给画家庄锡龙，庄锡龙把文章和李青萍的画作刊登在了《深圳特区报》上。美术评论家阎正、鲁虹都相继撰文介绍李青萍。《深圳商报》“文化广场”周刊也推出专版，刊文呼吁人们关注李青萍的命运。深圳的文化人以极大的热忱，推动着整个事件的进展。
经过近一年的奔波，李青萍的作品最终被上海美术馆收藏。李青萍说：“上海是我的第二故乡，我在这里就读新华艺专，也是在这里踏上下南洋的道路。 ”2003年底，张之先等人筹款为老人结集的画册终于出版了。画册刚印出来，一辆专车就载着这些饱含深情的画册从深圳直奔荆州。看到自己的画册，老人笑了。
一个月以后，李青萍老人在睡梦中去世，享年93岁。
冥冥中命运已有安排，李青萍的第一本画册是由徐悲鸿先生亲自选编的，他把180多幅作品分为四册，将画集定名为《青萍画集》，亲自作序、画肖像并题词“艺术第一”。可惜画册刚刚出版一集，太平洋战争爆发，其余三册就未能出版。谁知就是这一册画集也命运多舛，在李青萍落难的年代不知所终。后来尽管多方寻找，终究不能找到，成为老人一生最大的憾事。而这本在深圳人的帮助下出版、在深圳印刷的画册，成为李青萍最后的安慰。据说，在李青萍的葬礼上，卧在鲜花丛中的艺术家，头下枕着的，正是从深圳送来的《李青萍画集》。
15幅遗作留深圳
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。李青萍的展览不仅是追忆一片在历史风雨中漂泊浮沉的失落记忆，更是为了展现一种在命运的锤打下凝练出的执著的生命热情。
自民国末年至建国后70年代末，长达三十余年的非常时期不仅中断了李青萍的创作生涯，也几乎磨灭了她之前创作的所有遗留。此次展览的所有作品，都是她于80年代逐步恢复创作之后的留存，是其早年的艺术修养、坎坷经历所炼化的心境，以及长期郁积的创作热情释放后的结晶。
这次展出的李青萍作品，涵盖了风景、花卉、人物等各种题材。她均不依赖真实对象的描摹，而是一种对记忆中的情怀与情景的追忆。她的作品用笔狂放大胆，用色浓烈深沉，没有生活的无奈阴暗，像梵高的向日葵一样张扬着火热的生命力，表达出心灵的震荡、精神的张力和生命的冲动。
在本次展览开幕的同时，李美壁把15幅李青萍画作捐献给关山月美术馆，这是对一个艺术生命的薪火相传，又何尝不是对一段文化传奇的永恒纪念。
