日本最具影响力的艺术家村上隆一向以独特、童真可爱的风格深得各年龄层人们的喜爱，甚至让全世界女性追捧的LV几度与他合作。他的作品在彰显娱乐性和抚玩性的同时，也显示出东方文明与西方文明的交融。在本书中，村上隆以过来人的姿态，详论他在纽约艺术圈成功的过程，告诉你艺术与商业之间的逻辑和秘密。

2008年《时代》杂志评选出的最有影响力的100位人物中，村上隆是唯一的视觉艺术家。他的作品灵感大多来自日本传统漫画，创作材质珍贵，色彩艳丽，并且常常有性和暴力的展示。但村上隆一直是备受争议的人物。去年村上隆作品展进驻凡尔赛宫，遭到了多方反对，反对者认为“把这些作品放在凡尔赛宫，想说服观众这是艺术，搅混了他们的视线”。当时现场可以看到象征性标着高价的纸盒、废弃的马桶，大标语上写着“艺术诈骗”。也曾有人之前跟他说：“村上先生啊，看你好像混得不错，但不是有钱才是艺术啊!”

但是众多的争议并未让他的作品身价降低。早在2006年5月，村上隆的作品在拍卖会上就被喊出了1亿日元的价格。自从2003年有一幅作品被以6800万日元交易以来，他的作品就被形容是“日本人单件艺术作品的史上最高价”。然而对村上隆本身而言，他认为这样的价格并不是“非常高的金额”，因为美术作品的制作成本很高，要创作出新的东西或者新的概念，需要投入很多的金钱跟时间。如果没有金钱或时间，就无法“每天研究如何创造出前所未有的东西”;也就是说没有生意手段、经营手段，是无法持续艺术创作的。

其实，村上隆一开始在日本并不受欢迎，36岁时还在靠过期的速食便当充饥，每天守在超市的后门捡用来包画的纸箱。在书中，他坦诚地表示：“在日本做艺术家似乎看不到什么希望——没钱、没地位，所谓的高等艺术和低级艺术之间只有咫尺之遥。”他也很尖锐地指出：“日本的艺术教育并不能很好地指导学生用艺术谋生的方法。同时，他毫不讳言自己充满野心的商业目标，更不避讳谈钱。”

村上隆在书中说：“我赞成在大客户下面制作作品，因为艺术家跟时尚品牌合作这件事，应该是扮演坏人的角色，故意破坏行规的行为。所以我才会毫不犹豫地抛下羞耻心与LV合作，并做出了成果。”

现在的年轻人已不再仅仅满足也不再屑于那些印着卡通形象或者字母的衣服，他们更欣赏有点神经质的村上隆式的色调和图案。村上隆与LV全新设计图案大笑花朵、可爱造型卡卡和琪琪等系列作品用他幻化多变的独特色调，不断冲击人们的视觉印象。

但是针对商业与艺术结合得如此完美的典范，欧美的艺术家们并不把此次合作评定为“艺术的脉络”。他们认为：“村上，混得很好嘛，令人羡慕啊!”“就算是跟名牌合作，村上身为艺术家的地位并没有被降低，反而在拍卖会上价格创新高。跟LV合作，艺术家的地位可以被提升。我也来试试看!”村上隆回应道：“我只是制造了一个诡辩给艺术家，来掩盖他们欠缺金钱的事实。”

《艺术创业论》
村上隆(日)
中信出版社
定价：39.00元