谈经历

艺术家应不似小丑卖艺

李象群认为，艺术家应该着眼于对社会的责任，“艺术家应是发现问题、指出问题，并想办法解决问题的角色，相当于律师和医生，而并不是‘哗众取宠’的小丑，靠卖艺为生。”

李象群更指出，目前的当代艺术大多属于“伪当代艺术”，“有些艺术家用艺术作幌子，纯粹靠技术来‘坑蒙拐骗’，另一部分抛开技术谈观念，还谈得且不够深刻，没找到合适方法体现问题、解决问题，所以作品会显得底气不足。”

“夯实基础，大胆实验”是李象群教学的宗旨，即强调技术和创意相辅相成，“当代艺术”并不是形式问题，而是重在表达感知。

谈观点

创作10问

1.创作周期？不确定，从思考到实际操作很漫长

2.喜欢的颜色？黑白灰，内敛不张扬

3.创作时怕打搅吗？创作需要安静的环境，叫我吃饭也会不高兴

4.灵感来源？在教学、整合创作中遇到的问题往往是来源

5.创作习惯？同时做几件作品

6.创作方式？作品做完后过一两个月再重新审视

7.创作时间？不确定

8.喜欢的材料？白铜，因其颜色和质感

9.喜欢的题材？肖像，研究了30年

10.接受建议吗？不接受，完全独立创作

李象群简介：

李象群，著名雕塑艺术家。他生于1961年，为黑龙江满族人， 现任清华大学美术学院教授、院学术委员会委员、北京市人民代表大会代表、中国美术家协会会员、中国雕塑家学会常务理事、英国皇家雕塑协会会员、0工场艺术中心艺术总监，并荣获“2011年全国宣传文化系统

‘四个一批’人才”、“2011年获得第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号”。

1982年—1990年，李象群毕业于鲁迅美术学院雕塑系并留校任教。1990年，毕业于鲁迅美术学院雕塑系研究生，获得硕士学位。1990年—2000年，于中央美术学院雕塑研究所任教授；2000至今，任清华大学美术学院教授。身兼雕塑大师和艺术园丁的李象群，并不满足于此，2003年，他又跻身于798文化产业园，担任起“0工场艺术中心”的艺术总监，在艺术的道路上继续前行。

作为中国当代具象雕塑的领军人物之一，李象群将“新人文主义”理念融入其作品中，使作品具有强烈的艺术感染力。李象群的雕塑创作，写实的功底扎实，既能准确的把握住整体造型，又能在细节的刻画上细致入微、一丝不苟，其艺术造诣已达到炉火纯青、出神入化的艺术境界。他所雕塑的伟人肖像人物在给人们带来震撼与感动的同时，也成为历史的记载与延续，彰显出艺术家思想的强大力量。他的多件作品被国际奥委会博物馆、中国美术馆、国家博物馆、中国现代文学馆等收藏。

雕塑艺术本质上是精神产品，是雕塑家内心世界表象的产物。李象群的雕塑作品，应和了“和谐”这一鲜明的时代主题，引导社会群众理解“奋发向上、诚信友爱、充满活力、安定有序、并与自然和谐相处”这一核心价值，在社会与人群中起到了构建和谐社会的作用。

李象群善于把握主旋律，他的雕塑作品选材一向注重时代感，运用艺术作品反映一个时代人物或相关历史事件。他的作品既如实地记录时代特征，又高度客观的复原历史真相，让观赏者从中获得认知与启迪。尤其在《阳光下的毛泽东》《布衣邓小平》《红星照耀中国》《我们走在大路上》等伟人题材的创作上，他更体现了“真”的原则，真诚创作，真实表现。他不仅查阅史料，更亲自下乡考察体验，使自己沉浸在所要塑造的角色中。正是有这样忘我的创作精神，才塑造出一个个真实，颇具个人特色，彰显人性的伟人形象。

在艺术创作的同时，李象群也活跃在中国的艺术教育领域。在30余年的教学生涯中，他培养出了大批的艺术人才，为中国雕塑力量的延续做出了卓越贡献。作为一名艺术家，李象群也从未忘记过自己的社会责任。他热心于公益事业，并将拍卖所有善款捐赠给慈善机构；他参与制作设计国家礼品，向教育机构捐赠雕塑；他还注重保护文化遗产并提出议案。2002年，北京著名的798文化创意产业园区面临被拆迁的命运时，时任人大代表的李象群，曾提交了一份《保护一个老工业建筑遗产，保护一个正在发展的文化区》议案，多方奔走呼吁，为798艺术园区的保留及发展作出了贡献。