艺术品收藏中往往有因为某人的去世而引发的藏品拍卖，伊夫·圣·洛朗就是这样的典型例子。这位时尚大帝向来和艺术圈有着密切关联，不仅仅体现在他对艺术品的热爱。早前，他经典的设计作品——蒙德里安直筒无袖连衣裙系列(Mondrian Dress)，正是因受到母亲赠送的荷兰画家蒙德里安(Piet Mondrian)作品集的启发而创作出来；图还曾以梵高《向日葵》为蓝本创作向日葵夹克，以《鸢尾花》为蓝本制作闪光的钉珠长袍；另外安迪·沃霍尔是他的好友，后者为他创作过四联画，前者设计的服装上则多有沃霍尔艺术作品的代表标志；1983年，他应纽约大都会博物馆的邀请，展出从业来历年经典作品，成为第一位通过博物馆静态回顾展的方式表现时装艺术的设计师……

伊夫·圣·洛朗和皮埃尔·邦杰是时尚圈人士收藏大量艺术品的典型代表。他们在1965年收藏了第一件艺术品——布朗库西(Brancusi)的一件抽象木雕。20年后，他们的藏品就已经多得挤满了公寓，甚至德加的蜡笔画也只能挂在浴室。两人的收藏有着强烈的法国风格，他们购买藏品显得更加冲动和饱含热情，圣·洛朗甚至从来不问价格，把支票本交给艺术品销售商自己填写。而他们通常把大师级画家的作品和佚名的但却品质卓越的其他艺术品放在一起，显示出一种独特的收藏风格。

两人最初从收藏装饰派风格的家具开始，到后来藏品种类渐渐变得极为丰富，包括名画、雕塑和珠宝，有文艺复兴时期的珠宝盒铜像、古罗马时期的古董、法国利日摩地区出场的瓷釉、经过艺术装饰的家具和银器，以及法国作家古斯塔夫·福楼拜和安德烈·纪德等人的手稿，马蒂斯、毕加索、蒙德里安、安格尔、塞尚等人的名作，布朗库西的木雕塑，甚至还有中国明清两代的雕塑(以圆明园的鼠首和兔首为代表)以及古埃及石棺……从时下流行的当代艺术到各大洲的古董都有收藏。

自从伊夫·圣·洛朗2008年6月1日去世之后，邦杰决定将他们共同的艺术藏品通过拍卖的方式解散，在他看来圣·洛朗的去世使得收藏的重要意义不复存在，他希望他们曾经热爱的这些艺术品能找到下一个藏家，和其他大师级的作品汇聚在一起。

2009年春，伊夫·圣·洛朗与皮埃尔·邦杰的藏品在佳士得拍卖行拍卖，刷新了有史以来最有价值的私人收藏拍卖纪录。这些藏品包括文艺复兴时期的瓷器、雕塑以及毕加索等绘画大师的名作，共被分为6个专场，先后在三天内进行拍卖。创造了一连串的世界拍卖纪录，733件藏品，成交了657件，共实现了3.74亿欧元的成交总额。佳士得为了此次拍卖，特地斥资120万美元将巴黎大皇宫修缮一新，精心安置伊夫·圣·洛朗的藏品，把这里变成了临时的博物馆，许多参观者甚至冒雨排队观看预展，观展人数达3.5万人。

2009年11月，伊夫·圣·洛朗皮埃尔·邦杰的藏品又第二次在拍卖行进行拍卖，此次拍卖的收藏品数量有1200件，涉及到17个拍卖类别：早期绘画大师和19世纪素描和油画、印象派和现代艺术品、版画、当代艺术品、装饰艺术品、家具、雕塑、陶器、银器、亚洲和伊斯兰艺术品、古董、非洲和澳大利亚艺术品、珠宝、纺织品和关于博物学的书籍。在为期4天的拍卖中，98%的拍品被成功拍出，拍卖总额达到了899万欧元。

这是典型的艺术藏品通过拍卖行的拍卖重新回归市场并找到新藏家的案例，对于艺术品市场来说这是一次难得的资源再分配机会，而对圣·洛朗和邦杰这样的设计师来说，那些艺术作品曾经激发他们的灵感、抚慰他们的情绪、满足他们的审美，即便如今散去，也了无遗憾了。