4月29日，“Römer + Römer, 一个真实的故事”展览在今日美术馆拉开帷幕，来自德国的艺术家罗默夫妇首次将自己的作品带到了中国，向中国观众展示了他们用油画创作的“真实的故事”。

展览之所以名为“真实的故事”，是因为两位艺术家创作的油画作品，都是先将他们自己拍摄的照片作为模板进行分析，然后再将照片转换成油画，因此所有的作品都是基于真实发生的场景而创作的。罗默夫妇并不否认摄影在他们的创作中所起到的准备作用，他们的创作与摄影和计算机有着非常紧密而且具体的联系。其实，他们在拍摄照片以及在电脑中处理照片时，已经开始了创作，换句话说，他们需要从油画的角度来审视自己拍摄的照片，不仅仅从技术上要有所准备，而且需要确定哪些主题、哪些细节出现在绘画中。“对于他们来说，可以自由地运用技术图片媒体工具以及利用其存档和编辑功能来进行创作，并借此创造新的美学境界。他们的绘画过程成为一个几乎不受灵感影响和格式布局控制的映像和表现过程。”著名评论家皮特·奋肯如此评价他们的艺术尝试。

罗默夫妇是一直活跃在欧洲的两位艺术家。妮娜·罗默出生于莫斯科，托斯顿·罗默出生于亚琛，他们都曾在杜塞尔多夫学院学习艺术，也都曾师从德国著名新表现主义艺术家A.R.彭克。从1998年起，他们开始一起从事艺术创作和策展工作，组织了一系列个展和群展，同时还创立了M°A°I°S(Multiplicity°as (an) °Idea-Producing °System)项目，该项目的宗旨是“促进艺术家之间的沟通，并对发展新的艺术方法和观念提供新的动力”。这些年来，他们已经成功策划和组织了很多颇具国际影响力的艺术项目，其中包括2003-2004年在柏林、莫斯科、斯特哥尔摩、布拉格等城市举办的“天堂项目”(Project Paradise)，他们邀请到来自美国、英国、德国、俄罗斯、芬兰、澳大利亚等国的艺术家，在二战遗留下来的防空洞里完成了包括装置、影像、油画、雕塑、录像和表演等在内的艺术作品。该项目受到了来自世界各国主流媒体的关注，美国《时代周刊》还对此项目进行了特别报道。

去年，罗默夫妇游历了很多国家，摩洛哥的卡萨布兰卡、韩国釜山、意大利南部、西西里，还有巴黎、马德里和俄罗斯的符拉迪沃斯托克。这一次的展览，艺术家夫妇将他们所见所闻的那些精彩瞬间带给中国的观众。从展览中可以看到，艺术家关注的不仅仅有政治现象、街头景色、节日和庆典等公共事物，同时也有酒吧、咖啡厅和商店等日常生活的场景。通过独特的眼光，艺术家对这些现象进行了非意识形态的反映，再通过摄影、计算机和绘画，完成他们的创作。皮特·奋肯认为，“实际上这是一种经过验证的对现实进行说明的艺术实践。如果持续推进并进行这种实践，就能产生新方法，获得新知识，用新视角去看世界。”