陈流油画作品《三结义》

成交量、作品价位、现场人气等艺博会十分焦虑的问题，今年似乎不会特别困扰春季艺术沙龙的主办方。倒不是因为现场交易已经十分火爆，毕竟在上海世贸商城举行的春季艺术沙龙才进入第二天。但主办方现在有了很多新的感悟，换句话说，“想通了”。

主动放弃激烈的正面战场

主办方所说的“想通了”其实发生在春季艺术沙龙开幕之前，大力推版画、插画、年轻艺术家，倡导“生活的艺术”，即是其结果。在媒体的报道中，有的称其为“减压艺术”，这是一种很传神也很双关的概括。一方面，观众免门票入场，欣赏的作品与大多数艺博会不同，不是晦涩难言、难以接近的艺术，而是能够纳入生活美学的艺术品。另一方面，没有了林立的天价作品和明星艺术家，数天内聚集在同一个展厅里的很多参展画廊想必会放松不少。

由此，主办方当然也“减压”了。在各种类型的艺博会越来越多，并越来越同质化的今天，艺博会之间无不殚精竭虑地邀请顶级的画廊，组织出手阔绰的藏家群体，在场租和展期上绞尽脑汁，即便如此大家还是无可避免地陷入了恶性竞争。而春季艺术沙龙，现在打算主动放弃那些激烈的正面战场，去幽暗处寻光明。

这个“幽暗处”就是新的藏家群体。“中国没有真正的艺术品藏家，我对那批40岁以上的藏家已经彻底失望了。”春季艺术沙龙总经理葛千涛这么说。现在，他的目标锁定在了“80后”年轻人，他认为这批人当中将有一部分形成今后的藏家群体。葛千涛还记得自己年轻的时候，买过贺友直的插画，不贵但很隽永，这回忆一直揣到今天。艺术家的作品，不一定非要在拍卖行和艺博会上卖出天价，它也可以跟普通人发生关联，成为生活中某处细微的美感。按照自己的体验，葛千涛认为，现在的年轻人当然也会愿意去买艺术品，前提是要买得起。