展览场景
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于敏现就职于中国艺术研究院，曾在天津美术学院攻读同等学历硕士研究生课程，师从中国著名工笔画家何家英。画家常年致力于中国工笔画的创作实践，多年来创作出了大量优秀作品。她笔下的女孩，大都处于豆蔻年华，她们来自艺术家在日常生活中所见，并加以提炼、升华。在中国工笔绘画柔顺、纤细的审美范畴里，完成了古典之“形”与当代之“意”的完美结合，完成了中国传统工笔画的意境与当代生活与审美的完美结合，并为中国工笔画的发展提供了一种新的样本。
于敏笔下的人物沉静、淡雅、清纯，充满想象，她们在瞬间的宁静中的神态，成为艺术家表达一种理想和意欲达到的境界的载体。这种人与客体的互动性，正是中国传统美学的筋骨。画家长期以来“厮守”着这些人物，用女性的细腻笔触描画同样细腻丰富的一个人群。画家了解她们内心深处的世界，熟悉她们的性情和趣味，画家对外部世界与内心感受的双重写照于此时此画中约会。
从画面人物的仪态举止可以窥测到于敏作品中女性敏感多思的心灵世界，显然她们与当代女性的某种自我放逐和自由不羁的状态相去甚远——这是画家深层的潜意识的流露：既是对女性的一种规定性，也是在规定中显现自我的价值取向。正因为如此，她的作品有着一种远离现实却又贴近观者审美习惯的可读性。
通过这个展览，我们将感受到画家营造的一个清新、温婉、含蓄的艺术世界，世间的一切繁杂在这里被消解，我们得以休憩在这幽静和恬淡之中。
