6月27日晚，由新闻晚报、上海市公共关系协会等主办的一场高雅而独特的艺术派对《现代・时尚・意象―――09韩煜艺术之夜》在上海大厦上演，数百嘉宾围绕艺术家韩煜的新作，配合着柔美的音乐和舞蹈，在别致的艺术氛围中进行高层次的社交，同时感受创新艺术的独特魅力。

本次艺术之夜的主题为“现代、时尚、意象”，三者互为关联，反映了艺术家韩煜多年来坚持的新锐美学观点。韩煜七岁修习书法，翰墨五十多年，师承郭绍虞教授，其作品多次入展中国“中国书法首届兰亭奖作品展”等，并屡获大奖。韩煜认为，美是距离，之所以成为经典的艺术，无不突破了前代的规范。传统艺术的辉煌是其所处的时代造就的，飞速发展的时代，令人们的审美趣味发生了根本性的变化。“传统是什么?传统就是创造，是中国书画艺术技法环环相扣了几千年来的一种延伸。传统就是当代，没有当代的创造，就没有传统。”

韩煜认为，中国水墨画既可以在同一张画幅上表现出墨的不同颜色：焦、枯、湿、浓、淡;或如孩提眸子，或如轻烟蝉翼……由于墨法的千变万化，产生了美妙绝伦的艺术佳品。“为什么水墨画的墨法变化就不能运用到书法的墨色中去呢?”经过多年探索，他发现，墨韵的变化能使书法作品产生像水墨画那样强烈的虚实相间的艺术效果，这种多层次的墨韵可以使人产生美感和无限的遐想，达到使人神往的境界。

余秋雨在评论韩煜书法时表示，不管在多么宽窄的客厅里，拉开韩煜的手卷，立刻就会涌现出一派笔墨的恣情欢乐，这些笔墨突破了刻板的字体规范，全部扭动舞蹈起来，“就像原来在正步操练的官兵突然被宣布解散，顷刻充满了表情。”