油画系第五工作室在学院里是一个尴尬的存在，同时这个存在也在尴尬中具备其意义。实验艺术意味着与保守、传统的割裂，这个被学院豢养的系具有无奈地撞破头却也冲不出去的一种悲剧美感。五工作室的学生总是那么的傲慢与美丽，具有十足艺术家的性格，让人望而却步，难于与之交接。
今年，第五工作室稍显冷清，似乎唯一可以用来形容它的关键词就是“简单”。面对思考性和观念都有些简单的作品，油画系的刘可老师强调：第五工作室的作品，有趣在平时，在日常和过程，而不在毕业创作。他说，“第五工作室的毕业创作主要是秉承创作的整体性原则，同学在工作室学习的三年其间被要求进入到常态创作的状态，毕业创作的只是这三年工作的最后一个阶段。我们对同学的考察与他(她)们平时的工作状态有关，而不仅仅是以毕业创作的作品为依据。”
官方的评价是：今年毕业班同学的新媒介作品比较多，比如方迪的声光感应作品，徐益锐的声音作品，这种方式是他们在这几年的学习中一直在研究和使用的，对技术的把握比较成熟并显示了新的创作倾向，方迪的作品还涉及到与观众互动，观众的参与变得很重要。章寅和崔千山的作品中对新艺术语言的探索则是与其一直关注日常生活中细微的状态有关。林德文利用展场营造的家居环境让观众思考生存的“荒诞”感。庄培呈的作品是影像装置和与行为的结合，具有某种剧场效果。邓海福的录像作品展示了他这2年潜心研究动画的成果。李爱丽和李晓靖的绘画都是自画像，这与她们一直以来关注自身女性身份的个体性与社会性有很大关系。其他同学也都在不同成度上展示了这三年的学习成果。
刘可老师个人的意见是：同学们学了幼稚的艺术家脾气，反而使艺术家狭隘。因为同学在工作室的时候，更多学到的是什么是当代艺术，什么是好的当代艺术。其实当一个艺术家这样去对待艺术的时候，就没有什么是属于自己可以使用的了。同学们在三年的工作室学习中很大程度是收窄了艺术的取向，但又没有自己具体的实践领域，这使得他们的作品看上去像当代艺术，但不是属于自己个体独特的和有体系的作品，同时当代艺术也不新鲜，所以会有现在的感觉。其实已经存在的当代艺术是不需要学的。下一步应该是提供给同学相对具体的艺术媒材实践空间。
走在属于五工作室的一楼侧廊的展场时，可以看到一个小小的白色桌子，桌子上方弱弱地悬挂了一张40x40cm的白色油画框，上面除了三条粗短线之外一无所有，题目是《关于意义的解释》，左边还挂着一张稍显多余的说明书。这似乎是一个属于五工作室的业余作品，至少和其他高技术含量的声音和动画作品比起来是这样的。即使按照五工作室的标准，关于“意义的解释”问题也应是属于杜尚之前的事情，这么老土的作品不应该让它存在。但是我们从犹如藤蔓般蔓延了整张桌子(包括桌角全部被画满)的留言中，可以感受到观众对这件作品的热情和欣赏。作者的那本纯白色的书——四年里的作品集，被两个偏执狂割断了线拿走，并放出话来：书就是我们偷的，我们就是喜欢。还留下了联系qq，似乎不惧被抓到。被偷书的作者叫林奥劼。从作品说明上我们发现，他是二工作室的，既然被“驱逐”到这条走廊里，他似乎在本工作室混得并不好。从他仅存的一本书中，我们看到，四年来林奥劼的创作思路完全由个体生发，同时完全无视工作室的传统教学体系。
就像五工作室老师说的，当代艺术是不需要学的，那么个体独特性的塑造是谁的责任?林奥劼在艺术上怎么都像是一个没娘的孩子，可怜兮兮地蹲在墙角，想跟那些安然地喝着当代艺术母乳的五工作室学生们一起长大。可是为什么这次，偏偏他的作品让人感到触动呢?
其实五工作室的学生一直面临着当代艺术被教授但是又不可习得的悖论，之前的五工作室学生作品有观念而技术粗糙，让工作室的老师想要提高学生的技术，或者提供给学生一些可学的技术层面的东西，完整学生的创作。而今年的五工作室创作似乎已经有了一些成体系和经过选择的技术，作品的面貌各异，并且都朝着某个方向做的比以前完整和有技术许多了。但是无奈的是，完整的技术背后竟然罕有鲜活的体验和独特的理念，一句话：看不到人味儿。五工作室的进化就像是城市中一场大规模的拆迁和重建工作：原来，一个个艺术家蜗居在自己的精神的世界里，但这样的原生态蜗居却被认为太过于简陋、影响市容，需要拆迁后重新建立一套套规划好的、科学的商品房。在这一点上可能中国美院提供了范本：它大规模地引进成系统的思想、体系化的技术，包括一切领域有可能的一切技术来丰富、武装学习当代艺术的学生。但是可以学习任何与当代有关的技术的五工作室又与教授传统技术如古典写实或材料技法的其他工作室的教学方式有何不同?相对于学院中这种大规模技术重建的浪潮，那个混迹于第五工作室作品之中的白色书桌的主人林奥劼就像南亭村口推土机旁边那死死抱住煤气罐的食店老板，用他自己的话说：我是又反动又怕死。在这场拆迁运动中，究竟谁对谁错?这让我们疑惑。
无论如何，林奥劼，这个油画系二工作室的学生看起来确实像个第五工作室的学生，而他的作品比第五工作室更第像五工作室。一个小小的林奥劼，相对于五工作室，就是一个钉子户。也许第五工作室正是在一个统一的“当代”方向中迷失了自己的独特感受。而独特感受和独立思考的人格才让艺术成为艺术，不论传统或当代。一年年，毕业之后，当一个个第五工作室的成员脱下了这件华美的虱子袍之后，我们才也许可以期待会再看到点什么。今年，在第五工作室，我们看到的是林奥劼。
