和香港娱乐圈的四大天王—样，中国当代艺术曾经的F4也是偶像匮乏时代的产物。经过30年，F4的说法已经过时。

谈起艺术时，你总是摆手说不懂吗?那是你误解了艺术。

艺术圈以它的方式运作，有创作、有展览、有拍卖、有聚会、有宣传……和所有行当一样，艺术圈中人既是生产者也是消费者，他们唯一不负责提供的，是你对艺术的看法，你几乎可以随意理解艺术。

艺术本身与艺术史、艺术机构、艺术家、艺术名词无关，它只是从不同角度让你心跳加速罢了。有人看了“2010曾梵志”展上的跨界雕塑很激动；有人听说吴冠中去世很激动；还有人去了一趟798就激动了。这些都很正常，若你无感，是艺术的失败。

当然，如果你读过《艺术的故事》、逛过几家出名的大美术馆、看过蔡国强的烟火，也明白’85美术新潮指什么，那无疑会在面对艺术时更加游刃有余。但如果你没有时间做这些，以下内容将帮你搞懂那些特想知道又不知该问谁的问题。去卢浮宫胜读《剑桥艺术史》

去卢浮宫胜读《剑桥艺术史》

艺术家的思维方式和表达方式均与常人方向不同，但妙处在于，他们正是利用这一不同来引发共鸣。要看懂《蒙娜丽莎》用不着会达芬奇的渲染画法，喜欢罗斯科的色块也不必和他一样悲伤，艺术家的感染力直接决定了观众的感受力。很多时候，观看经验比记忆经验更有助于理解艺术，去过卢浮宫的人可能比读过《剑桥艺术史》的人更了解艺术。

能挂在客厅的艺术品最贵

总的来说，艺术品分两种：一种可以摆在你家里，另一种不能。架上绘画和小型雕塑属于前者，装饰意味很浓，最受市场欢迎。世界上最贵的油画是毕加索价值1.416亿美元的《拿烟斗的男孩》，贵的很大一部分原因是尺寸小，适合挂在室内任何显眼位置。而体量巨大的艺术品多半展示了艺术家流芳百世的雄心，是为艺术机构收藏准备的，私人收藏者只有有意创建美术馆时才会青睐此类作品。

中国有这些高手高手高高手

和香港娱乐圈的四大天王一样，中国当代艺术曾经的F4也是偶像匮乏时代的产物。经过30年，F4的说法已经过时。如今中国当代艺术家的排位虽不稳定，级别却已经相当清晰。就算买不起他们的作品，弄清以下处于第一梯队的艺术家也对了解艺术大有裨益。

蔡国强、徐冰有自己的哲学，在国内外都得到认可;刘小东、张晓刚、曾梵志、方力钧、岳敏君、刘野、周春芽风格稳定，卖得最贵;隋建国、展望、张洹、顾德新、刘建华、陈文令、向京是搞雕塑或装置的，巧夺天工;张小涛、缪晓春、钟飙、冯梦波的画面很炫，善用新媒材;罗中立、何多苓、叶永青、毛旭辉、苏新平、冷军一直是低调实力派;艾未未则是观点比作品更有名的代表。

怀着游山玩水的心情参观艺术区

巴黎蒙马特艺术区、伦敦费兹洛维亚艺术区、纽约苏荷艺术区、东京立川公共艺术区等地已经成为不折不扣的旅游点。在北京，798艺术区也更适合凹造型拍照、喝下午茶、举办party。在中国其他地区，如上海红坊、广州小洲村、重庆黄桷枰，艺术家们也努力吸引游客，希望以人流量带动关注和购买。

游特色工作室好比游花园

生活好起来的艺术家们，不仅买了大宅子，还享受把艺术趣味带到日常生活中。隋建国曾专为太太做彩色的中山装雕塑装饰客厅;张洹的工作室巨大，好比无糖版的查理的巧克力工厂;展望的工作室在一派工业风景之中构筑了透亮的玻璃屋，还养了奇珍异兽;钟飙的工作室则和他本人一样俊美雅致，于摩登中透出古意。想去艺术家的工作室坐坐的话，你可去工作室密集的艺术区(798除外)碰碰运气。

这几个人的微博有艺术也有意思

@薛继业 @杨冕 @翟永明 @欧宁 @马良 @张海儿 @费大为

画廊都在北京

由于人流和人气聚集的问题，中国较为活跃的画廊大多集中在北京，即使是外地的画廊，也都会在北京设立空间。从画廊买画就好比找中介买房，手续费虽高，但有人招呼、不操心，选择也丰富。即使你门路不熟，只要预算充足，找对了画廊，总能买到好东西。

以下10家画廊供参考：北京尤伦斯当代艺术中心、阿拉里奥北京艺术空间、北京程昕东国际当代艺术空间、北京公社、北京天安时间当代艺术中心、北京常青画廊、北京三影堂、上海香格纳画廊、杭州三尚艺术、广州维他命艺术空间。

有钱人为艺术发奖 对于艺术奖，不用过于关心，今天的艺术奖大部分不像当年的特纳奖、麦克阿瑟奖、阿奇博德奖那样有价值。在艺术圈，得奖是出名的副产品，锦上添花的成分多。有钱人也不再躲在幕后，而是大大方方地出来冠名艺术奖。2010年7月，马爹利为艺术发奖，活动全程找来搞商业的公关公司安排，每到一处，便邀请一屋子端着酒杯的名流。艺术家刘建华与周春芽各自占一个角落，反而是时尚摄影师贝蒂娜-瑞姆斯的商业美人照挂在最显眼的地方。端着酒杯的名流纷纷表示，还是真人的脸好看啊。 博览会购物需谨慎 在国内，CIGE、艺术北京、上海艺博会、买得起艺术节等都可以买画;在国外，则有巴塞尔艺术博览会、迈阿密海滩艺术博览会、巴黎国际现代艺术博览会、伦敦Frieze艺术博览会、马德里当代艺术博览会等展会。但是请记住，只有巴塞尔挑剔画廊，大多数艺博会给钱就能进场。虽然所有的艺术博览会都在强调自己的学术性，但是刷卡之前，最好还是问问信得过的行家。 读外国人的书，了解中国人的路 中国理论研究者的著作大多较为学术化，不适合初级入门者阅读。若想“多快好省”了解艺术，推荐国外书籍。最简单高效的办法是读朱利安-弗里曼所写的艺术速成读本，比这更省事的则是观看由美国学者西蒙-沙玛领衔主持的BBC艺术纪录片。若有心深入了解研究，建议一读范景中译本的贡布里希《艺术的故事》，而对于那些想直接对艺术发表意见的人来说，读一遍阿瑟-丹托《艺术的终结》有利于班门弄斧。国内当代艺术史的研究，以高名潞思考最为深入，同时写作颇为勤奋，推荐他的《’85美术运动》，耐着性子读完，你将对中国当代艺术门儿清。