一幅当代普通画作价格近亿元，一个粉彩壶成交价比估价高出2万倍

火爆、飙升、狂热……这些激情四溢的词汇似乎都不足以说明中国艺术品投资市场的现状。

在资本市场，从今年1月26日至3月末，短短数十个交易日内，天津文化艺术品交易所(以下简称“天津文交所”)首批上市的两只艺术品股票“黄河咆啸”和“燕塞秋”(标的物分别为中国山水画《黄河西来决昆仑咆啸万里触龙门》、《燕塞秋》)，价格上下翻飞，从暴涨到暴跌，最高时，标的作品市值曾攀升至近亿元。

在拍卖行，宋元明清各个朝代的瓷器、玉玺、书画等文物，成交价频频创出新高——3月22日，在纽约亚洲艺术周上，苏富比举办的中国瓷器工艺品珍藏专场，一个估价仅800美元(1美元约合6.54元人民币)的描金印花粉彩壶最终以1800万美元落槌，高出估价2万多倍；4天后，法国图卢兹圣奥宾拍卖行，一件清宫旧物乾隆玉玺被一位中国买家以1240万欧元(1欧元约合9.39元人民币)收入囊中，刷新了印章类拍品价格的世界纪录……

中国艺术品被市场架在高处，接受熊熊“火焰”的烘烤。这“火焰”真如看上去那么旺？还是虚有其表？又是谁在为它不断“添柴”？

“妖股”是如何产生的

天津市和平区西康路赛顿中心9楼，是天津文交所所在地。由于文交所现场不提供交易坐席，投资者均通过专用网络交易平台自行操作，所以，约800平方米的办公区并不起眼，甚至略显冷清。但自2010年11月正式开业以来，这里就一直是媒体关注的焦点。

截至目前，在文交所上市的文化艺术品共有两批10只，包括9幅天津画家白庚延的画作及一枚粉钻。其中最惹人关注的，无疑是代号为20001的“黄河咆啸”。这件初始估价为500万元人民币的画作所有权，就像一家股份有限公司一样被拆分成500万份份额，然后上市交易。据最初拟定的交易规则，每1000份为一手，每份份额为1元人民币。

1月26日上市首日，“黄河咆啸”以2.01元的价格收盘。此后，其价格稳步上涨，一度达到8元，上涨8倍。在“赚钱效应”带动下，天津文交所开户人数迅速增加。一位工作人员告诉环球人物特约记者：“春节后，每天的开户人数有100多人。”

价格的迅猛走势开始令市场感到担忧。2月22日，天津文交所宣布将对上市艺术品扩容，希望借此稳定市场价格。次日，部分资金应声离场，准备“打新”。“黄河咆啸”的价格也连续3天跌停，最终降至5元。

根据安排，第二批8件艺术品的网上申购日期是2月25日，提前一天，天津文交所需在官方网站上对8件艺术品的资料进行公示。但24日当天，由于访问网站的人数过多，从上午10点开始，文交所的官方网站便几近“瘫痪”，这一情况一直延续到当日下午2点。

3月11日，第二批8件艺术品上市后，天天被追至涨停，成交量却寥寥无几，都是买入，没有几个卖出。多位投资者告诉记者：“买到了，我就不会卖，等着它涨好了！”

“黄河咆啸”的价格也一路飙升，一度上涨超过17倍，堪称中国资本市场的奇观，被冠以“妖股”之名。以3月24日的收盘价计算，“黄河咆啸”的市值已达9264万元，这个价格，已经可以购买徐悲鸿、齐白石的精品。而《黄河咆啸》的作者白庚延，据雅昌艺术网公布的数据显示，其在拍卖场上的最好成绩，是去年12月4日在北京保利拍出的《千峰接云图》，成交价392万元。

散户的投资热情无法抑制。最终，文交所只能采取将开户门槛提高到50万元的方式控制投资人数。

艺术品如何闯进资本市场

“像炒股一样炒艺术品。”这是大多数投资者对天津文交所艺术品“份额交易”的认识。文交所市场部负责人王命达却认为，艺术品“份额化交易”并非刻意模仿股票市场，而是通过类似资产证券化的方式，将高价艺术品分拆，进而降低艺术品市场门槛，让高端艺术品投资真正进入寻常百姓家。

记者调查发现，设置文化艺术品产权交易的机构并非仅此一家。2009年11月，深圳文化产权交易所(以下简称“深圳文交所”)就已挂牌，并于2010年8月推出全国首份“杨培江艺术品资产包”；2010年12月，上海文化产权交易所也推出“黄钢艺术品资产包”；中国文化产权交易所也在紧锣密鼓筹备挂牌。

“所有的文化艺术品交易所，都在追求实现资本与艺术品的对接。”天津文交所总经理柳红卫这样告诉记者。深圳文交所总经理建东的表述更生动：“艺术品与资本，原本风马牛不相及，在文交所的‘光合作用’下开始有机交换。”简而言之，文交所的成立和相关产品的发行，是为了找到一条解决我国文化艺术产业融资难问题的道路。柳红卫说，也正是基于这个原因，天津文交所将前两批上市艺术品都锁定在现代艺术品上，其定价更规范，也可规避文物管理等诸多限制。

但这种让普通投资者参与到文化艺术品融资领域的方式，值得商榷。管理者们显然低估了寻常百姓的热情与冲动。传统的艺术品投资者，已习惯在拍卖行通过竞拍手段获得艺术品所有权，再静候其升值。天津文交所则为投资者提供了两种盈利模式：其一，是不断在二级市场收集份额，达到一定比例后，可在该艺术品退市后，按一定价格持有它；其二，是利用艺术品市场中份额价格波动赚取差价。而在现行交易机制下，第一种方式很少有人会采取。一位投资者告诉记者：“在拍卖行100万就能买下来的艺术品，在文交所可能要花500万，相比较而言，还是赚取差价实际一些。”

对上述问题，南开大学东方艺术系教授、美术史专家陈聿东认为，艺术品的份额化交易，可使艺术家的作品得到更广泛人群的认定、认可和认领，但资本市场中存在的投机思想也会对上市的文化艺术品造成负面影响。比如白庚延先生的几幅作品，就因为市场份额价格过高，引发了投资者对其画作艺术价值的质疑。“我希望投资者能多学习相关的文化艺术品知识，真心想去拥有它，而不是简简单单投机赚差价。”

著名收藏家马未都也向本刊记者表示：“艺术品证券化，与公司上市的性质完全不同。公司股票的最初目的就是分红，只是部分投资者没有耐心，或对利益的期望值不同，才开始来回买卖。艺术品的证券化却没有终极目标，或者说，它不能分红。一旦进入资本市场，少了‘让企业健康发展’的终极目标，每个人只想靠买卖赚差价，都希望身后能有另一个人接盘，又都不希望做最后那个人。这种心态，容易激发‘击鼓传花’式的赌博心理。”