王广义：这张作品是在1998年，这个系列应该是我从1990年开始做的，那个时候这幅作品做的时候，当时中国文化背景应该是改革开放初期。当时就进入到中国很多这种，大量的西方商品，应该说这个对我们生活构成影响。最起码我作为艺术家在心理上有一种感觉，实际上这张背景的创作就是，画的这个东西。当然大批判创完之后，在社会上公布之后，批评界把它称之为政治波普，但是我觉得这个词也挺好，这个词最起码让公众、让人民听起来比较容易记住。虽然我从艺术家自己的角度来看也许我所要表达的并不是这种含义，对我而言我要表达的是中性的文化立场，就是我目睹了这样的事实，这样的革命时代。也许我并没有什么批判的态度。我觉得客观立场上这是我作品最重要的因素。当然它被批评界理解为政治波普，我觉得艺术作品的多意性和阐述性，是一个好处，我觉得艺术没有一个固定的形式。

记者：经过了这么多年，再回头看这幅作品，有什么新的感受，或者说跟当时的想法？

王广义：不太一样，艺术家对于早期的作品，事隔十多年之后再看，有一点陌生。当然我看它，我还是能够想起我当时创作它的时候一个感觉，我还是能够唤起这种记忆，总是有陌生感。

记者：这次当代艺术三十年回顾，您作为这三十年的参与者，也是一个三十年整个过程中您也经历了，这三十年您有什么样的回忆呢？

王：应该说，在民生美术馆做这样一个展览，我作为经历了艺术发展的见证人，我还挺激动的。在这个意义上，我挺感谢美术馆能够做这样一个，具有历史价值的事情。应当说我们现在看这个东西我不知道年轻一代，像我作为一个经历者我现在看，和以前不太一样了。虽然是我年轻时创作的东西，由于它有漫长的这种历史过程，或者说称之为历史的尘埃，我对它的感受心情很复杂。

记者：这三十年艺术发展整个社会发展是结合在一起的，这三十年该如何比较？

王：我想会不一样，就像刚才我谈的感觉说，就是历史的尘埃会遮蔽一些东西，当然也在遮蔽的同时，也会使得艺术更有神话感。因为它离我们很遥远。我想假如再过五十年，我们看这里面的一些作品。完全不同。其实历史这种尘埃，会使得艺术品平添了一种神话的感觉，因为我们不知道作者到底是怎么想的。你现在问我，还可以说我那样想的。五十年以后，艺术家都不在了，艺术家怎么想的都不重要了，全是后人怎么解释它，这种感觉。其实艺术知道是魅力。艺术家在场的时候能说，我现在一说反而觉得没意思了，应该这样想。就是说艺术家不在是最好。历史是很有魅力的。

（供稿：民生银行现代美术馆）