“建构之维”2010年中国当代艺术邀请展是今年继“改造历史:2000—2009年的中国新艺术”大展之后,又一次当代艺术界大腕云集的展览,但确是最具政治性的一次当代艺术展。与1989年“中国现代艺术大展”在美术馆举办却几日后即被查封的命运相比,多年之后,当年被认为是艺术界的异类分子们,以“中国当代艺术院”院士的的身份携带其作品集体亮相。
参展艺术家阵容囊括了方力钧、王广义、王功新、韦尔申、叶永青、冯梦波、刘小东、许江、宋冬、邱志杰、汪建伟、岳敏君、罗中立、林天苗、周春芽、张晓刚、徐冰、展望、隋建国、曾梵志共20位中国当代艺术界的明星艺术家。
细心的观众会发现这是一次凸显艺术家个案研究价值的展览,以参展艺术家的个案为坐标,每位艺术家都以早期和最新创作两组作品并行展出,通过这种形式勾勒中国当代艺术的基本发展脉络与多元化的创作格局。
邱志杰:假如在古根海姆举办一个中国当代艺术邀请展,80%的名单和这个展览将是重合的。
“这个展览的模式虽然是偏官性质的,假如我们假想古根海姆、泰特做一个,这里面的名单变化不会超过20%,会有80%的名单和这个展览是重合的,国内外所有权威部门的观点会比较一致,以前所说的的西方东方的分野现在看来是你中有我,我中有你的一种关系。”
邱志杰目前的创作主要专注两个极端的方向。装置方面的创作是更强调感受的具有喜剧色彩的,而不是强调观念性的,与多媒体表演有关的。而另一个极端是创作与水墨有关的作品。这次大展他提供了三种方案最终主办方选取《革命后的马远》作为展览作品。去年在柏林《革命后的马远》首次展出后,这是第一次在国内展出。这件作品也是《南京长江大桥计划》的一部分。考虑到中国美术馆的历史性,作为建国十周年的一个建筑,不可以对其空间的改造,所以提供这一方案,包括电风扇,空间建构我都选取简单的优美的表演性动态装置,风吹动像水面,有两只乌鸦的影子。
邱志杰还表示:“改造历史”的艺术家相对年轻,与“改造历史”大展相比,这次展览的艺术家更功成名就,作品水准很高,其中也有一些历史性作品,像王广义的作品是93年,这次展览是一次高端阵容的检阅。但不是强调前驱性的一个展览,更强调历史性。很多艺术家都表示这是第一次做自己的年表。
张晓刚:这次展览对我来说是一次政治性的任务,但也是这代艺术家们难得的一次聚首。
“从社会层面这次展览是文化部办的,这个展览对我来讲像一个政治任务,因为我是研究院的人,但是换个角度思考,这些人能聚在一起在中国美术馆做一次展览是一个很不容易的事,也是让大家高兴的事情。”
张晓刚参加了的一个在英国新美术美术馆的群展,为了今年12月份即将举办全新个展,在这次大展中没有展出新作品。当记者问及新展展品风格时,他表示保密。为了此次展览两周前重新绘制了《失忆与记忆》系列,还选择了08年《绿墙》系列作品。对于参加这次展览的感受张晓刚表示:“在中国目前很多价值观混杂的时期,中国当代艺术经历了市场的风波、又进入金融危机,对艺术家、市场、艺术家都是一个特别的时期,充满机会、投机、严肃各种层面。作为一个艺术家能被国家选中,参加这样的展览,是一种名誉,够不够格作为一个代表,需要社会和历史的评判。
叶永青:中国当代艺术始终没有成为一种常态,这次展览是一次向常态迈进的尝试。
叶永青也拿出了93年的作品《大招贴-灰色风景》,以及2009年的新作品《涂点彩》,两组作品跨越了16年的时间与空间,这种并置影射了中国当代艺术的诸多图景。
对于此次展览的意义,叶永青认为:“20位艺术家的创作历程,个人风格和时代找到一种关联,20位艺术家的创作有时代的影子,在每一个时间节点上能看到他的影响力,和艺术家群体、艺术批评之间都产生了影响力。尽管这些东西很丰富,相对于社会公众他们还是很遥远的,很陌生的。但在中国美术馆是做这样一个展览平台,有另外一种可能性,面临另外一些人群,这是一种尝试。很多人爱用中心,边缘来概括这些艺术现象,但不论如何评价概括,都是中国文化的一部分,这是肯定的,这一部分始终没有成为一种常态,我们希望它成为一种常态,是一种“过日子”的方式,公众能经常看到这些艺术作品。”
隋建国:这是普通观众了解中国当代前沿艺术家的好机会。
“此次展览涵盖的20位艺术家,每个人发展的比较完整,每个艺术家都把自己认为最有代表性的作品展示与众,希望这是观众们了解前言艺术家的很好一个机会。“
隋建国近五六年都在关注时间、空间的研究。此次展览展出了两件具有强烈对比的作品,一件是2006年开始,极富观念性和行为性的以时间和空间研究为主题从2006开始实施至目前仍在进行中的作品《时间的形状》,以及1993年的作品《碑林》的模型。
在政治的光环下如何建构中国当代艺术的新维度
在全球化的今天,中国的当代艺术已走出国门,赢得了国际艺术界的瞩目,而它们的存在也充分地体现了中国当代文化所具有的包容性与开放性,及其所蕴含的不可替代的精神价值。本次展览由中国艺术研究院、中国美术馆联合主办,由中国艺术研究院中国当代艺术院承办,将邀请过去三十多年来各个时期与不同艺术领域具有代表性的艺术家参加。将“建构之维”作为本次展览的主题,其意旨在于一方面能较为全面地梳理、呈现中国当代艺术多元的创作格局与不同的艺术追求;另一方面是突出“建构”的意义,即凸显当代艺术所创造的新的艺术价值、文化价值、精神价值。