方力钧展览现场

方力钧其实从未放弃过探索和尝试，试图从被冠以20年之久的“玩世现实主义”中逃离出去。当然，方力钧并不是反对栗宪庭所提出的“玩世现实主义”的概念，我认为，栗宪庭所提出的“玩世现实主义”在上世纪80、90年代是一种全新而又准确的概念，但它在当今这个时代有什么独特之处？玩世现实主义在当今是否已经成为落伍、滞后的概念？在这个“玩世现实主义”似乎已经泛滥成灾到人人见之欲吐的时代，它的价值究竟又有多大呢？

方力钧似乎被这顶“帽子”压的太久了，被赋予的价值和意义太重了。他想给自己减负，去走自己的艺术、人生之路。从他们的作品中可以看出，他所关注的越来越微观，从过去的被人们所赋予极具时代价值的“被呐喊”到今天所关注的苍蝇、昆虫甚至是一个鸡蛋从被孵出到养殖到被杀再到被制作成视频，他的精力已经放到了生活的细节场景中，从这些最细微的场景中去寻求他的价值观和人生观。

方力钧展览现场

一个打了15年哈欠的，从最初泼皮、调侃、幽默的光头走到今天对个体生命、个体经验的探求。不得不说，方力钧越来越严肃起来，越来越“小众”起来，甚至说是越来越自我起来。方力钧开始了他对艺术创作以及个体生命价值的新一轮探求。

此外，在此次展览上，我第一次见到方力钧的装置作品。从我个人角度出发，方力钧这批装置作品和他的架上绘画作品相比，作品的质量相比要弱了一些。虽然装置作品同样是在传达出方力钧的个体生命的追求和探索，但他的装置作品似乎还有点简单和粗糙，装置语言的冲击力明显不如架上绘画。

不过，方力钧仍是原来那个幽默调侃而有敢说实话的方力钧，“我不相信艺术是干净的。艺术如果很崇高、很干净的话，就不会有那么多人喜欢或者关心艺术了。” 还有那句“我有榨取光头利润的权利”，都是那么掷地有声、干净漂亮。