我收藏艺术家和他们的思想

赵庆 收藏家

当代艺术的最大价值在于观念的创新而不是技术层面的革命，尽管采用了很多新的材料和形式。当代艺术有助于拓展我们的思维边界，使我们的思考更加宽广深入。

作为“边缘之边”理念的倡导者之一，我比较关注具有实验意义、从各个方向和角度能走向极致的艺术家和作品。我也收藏一些作品，但更大的精力在用影像和文本的形式记录当代艺术家的生活形态和样式，以期发现并呈现这个时代最为缺乏的独立精神和高贵的灵魂。我最大的理想是收藏具有上述人格气质的艺术家和他们的思想。

如何使国家收藏走向常态化是态度问题，不是方法问题。方法上可以借鉴欧美几百年的收藏传统和近乎完善的技术手段。关键是我们这个国家怎么看待当代艺术。我们传统上是个厚古薄今向后看的民族，我们不愿给活着的人以应有的承认和荣耀，而是更愿意死后追认和加封，所谓盖棺论定，这种态度对我们民族的进步和进化是有害的。

当代艺术的购买最主要不是钱的问题，我们有钱了买房、买车、出国旅游、买名牌，但很少有人买当代艺术品，这是个观念问题。不能只靠几个收藏大腕就能推动中国当代艺术市场的繁荣。富裕起来的中产阶级才是主力军。但中产阶级没有受过当代艺术的教育，而我们的当代艺术从业者都在忙着挣钱，没有去做基础教育和推广，所以想买的不知道该买什么，想卖的卖不出去，两头搭不上界，根本原因是中间环节出了问题，国家有责任，媒体、美院、批评家、美术馆都有责任有义务推介当代艺术。

具有独立判断和自我审美意识的藏家太少

杜慎 地产开发商 收藏家

当代艺术在中国具有很强烈的观念性，整体上丰富了当下中国多元的意识观。每个人的收藏标准都是按照自己对当代艺术的理解确定，不同时期也会有些变化，目前我的艺术价值判断以中国当代美术中的年轻艺术家的艺术语言的创新为主。

首先是要确定收藏标准，确定收藏体系，并且一定要是多元性的，目前国家收藏的标准偏向于主题化为主，对中国国内艺术的价值引导不够。

中国的全方面发展和领先是影响西方关注中国的基础原因，而特殊背景下的特殊人士是走在当下之前，他们的观念性是被西方藏家关注的，这点与西方艺术家有很大的区别。

购买力应该是巨大的，但旁观者多，盲目的跟从者也多，具有独立判断和自我审美意识的藏家太少，需要时间慢慢积累。

中国当代艺术收藏本土化需要30年

樊振辉 策展人

当代艺术的价值在于其本身是一种文化现象。过去50年人类的科学技术成就已大大超过以前几千年的成就，在这种人文背景下，过去旧的文化形式已不能承载当代文化需求，而当代艺术正是由于其以更多元化形式、技术、观念等，承载了当代文化需求而体现其价值。一件当代艺术作品，它承载的当代社会文化信息量越大，价值越高。具体而言，对一件当代艺术品的收藏，应从以下几方面考虑：艺术家的学历、社会经历，作品是否具备思想深度、创作难度和个性化的语言，其作品是否反映了某种文化趋势。

目前国内当代艺术收藏存在一些问题：中国的大部分当代艺术品是被外国买家收藏的，这是不正常的。我认为，中国的当代艺术品收藏如果能达到80%收藏在国内，这样才是比较合理的。而要实现中国当代艺术收藏本土化，至少需要30年。当代艺术作品价格合理的话，国民对其购买力不成问题，这需要消费观念与收藏家素质的改善。政府应加强审美教育以及公众在文化艺术素养的训练方面补课。

在政府层面的收藏上，随着越来越多的政策决策及执行者享有的高学历或海外求学经验，政府对当代艺术的收藏状况会日益改善。要保证政府收藏走向常态，政府应该拨款设立艺术品收藏基金，并从税收政策上鼓励企业、机构等民间力量进入当代艺术收藏领域。

我始终感兴趣的是我的下一件新藏品

皮埃尔•于贝尔 瑞士收藏家

中国是我的一个重大发现，中国的艺术品在我的艺术收藏中占据了很大的一部分。我已有30年的收藏经验, 并具备了一定的艺术认知和对现当代艺术作品的总体看法, 在购买任何一件艺术品时，起决定性因素的是我是否与这件作品有一个完整而真实的情感交流，而不是受到其他外界的影响。

我始终感兴趣的是我的下一件新藏品是什么。同其他任何事情一样，我对艺术品的鉴赏和判断都随着我自身文化和生活经历的改变而与先前有所不同。我一定要具有一个更加开阔的视野，以避免我的收藏陷于另一种孤立的存在状态。

中国拥有充满活力的年轻一代。15年前，中国艺术品的价格是很低的，现在他们只是想将价格提升到同其他国家一样的水平，如美国、英国、德国。而且我认为中国艺术家作品的价格终归会达到英、美艺术家的水准，中国艺术家同样优秀，好艺术家的作品价格会变得越来越贵。

我认为拍卖行为是收藏家哲学中不可避开的一部分。一些人拍卖是为了完善他的收藏；另一些人拍卖是因他自身艺术品味的转变；还有人出售作品是因对某些艺术家的兴趣减少了；再有就是有些收藏者仅是将收藏艺术品作为一种投资，他们只是因为看到这个市场很热才参与进来，他们是一些伪装成收藏者的商贩。