3、价值构成与分析

从总体的分析角度来看，当代艺术品的价值可分为五大部分，具体是物理价值、艺术价值、文化价值、历史价值、市场价值。下面，我们将针对这五个方面分别展开论述。

(1)物理价值

所谓物理价值，是指当代艺术品在物理层面所体现出的价值表现，最主要的有两个部分：一是作品的材质；二是创作作品所采用的基础材料。在中国艺术品创作中，由于物理价值所占的分量较小，在一般情况下可以忽略不计，但这种忽略并不代表相关价值的不存在。

(2)艺术价值

艺术价值是当代艺术品满足社会精神审美需要的自然属性，是以审美价值为中心、以社会文化价值为内容的一种认识价值与情感价值高度统一的精神审美价值。审美价值是艺术价值的核心，社会文化价值是艺术价值的具体内容。首先，艺术价值是一种以审美关系为中心的、由人与外部客体之间所形成的审美实践关系交织而成的综合的社会文化、审美价值整体，是一种以审美价值为中心的、多种社会文化价值有机整合的多层统一体。其次，在艺术价值中，审美价值已渗透到了社会文化价值的各个层次之内。构成艺术价值的每一种因素或层次已经不是原来意义上的东西，而是经过审美渗透、审美改造过了的东西。比如，艺术价值所包含的认识价值已经不同于科学认识论意义上的认识价值，而是一种艺术认识论意义上的审美认识价值，这是从总体上可以把艺术价值看作或主要看作审美价值的内在原因。再次，艺术价值实质上是人对世界的艺术掌握方式的表现形式。艺术价值是主体精神审美需要与客体世界的客观审美属性之间建立审美关系，并自觉进行审美实践的结晶；是人类运用艺术方式对世界进行意识掌握和审美掌握的辨证统一的产物；是人类艺术地认识、体验和改造世界的结果；是以人类总体的社会历史实践为基础的人的本质力量对象化的艺术表现。

如前面分析所揭示的艺术本身所固有的审美价值及相应的精神消费价值、在一定的文化取向及学术评判体系内所体现出的使用价值均可统称为艺术价值。艺术价值最为关键的是体现在以下几个方面：1)具有审美价值的特质；2)具有精神审美消费所应有的使用价值特质；3)学术层面上的价值特质，如语言、技术及其表现手法所体现出的探索性与独创性等。

(3)文化价值

艺术作品中所体现出的文化进化与发展的背景、文化精神与文化立场，以及应有的文化情怀与追求等，均可构成中国艺术品当代艺术的文化价值。具体地说，对文化价值的考察，我们更多地关注：1)文化精神与文化立场；2)文化表现与文化形式，如各种典礼与仪式的表现等；3)文化趣味与文化格调；4)关于文化背景的展现与表现。

(4)历史价值

总的来说，艺术作品中的历史价值主要包括：一是作品本身所承载的历史，如古代字画无论从题材来讲还是从作者、材质来说都是对历史的一种定位与承载；二是历史性价值，指虽然不是古代作品，但由于作品题材、主题及表现手法等具有历史性，而使其所产生的价值。在这里，当我们研究作品的历史价值的时候，更多地关注：1)时空层面上的历史承载，这是最为直接的历史价值的体现；2)艺术作品所表现出的历史性，如题材、主题及手法等；3)历史感的审美体现，虽然没有在前面两个方面所提及的相关价值表现，但在艺术创作及审美中却能体现出历史感，在很多时候也都构成了艺术作品的历史价值。

(5)市场价值

艺术作品因其艺术价值而产生了使用价值，而使用价值的存在又引发了市场价值的产生。市场价值由于其参与相应的市场化行为而使其变得比较复杂。除了艺术品所具有的真正价值以外，还有在市场的显化过程中形成的价格，以及一些非价值化的认知，这种现象既可表现在价值反映上，也可体现在价格的形成机制上。对此，可以称之为影子价值或影子价格。关于市场价值的分析研究，我们可以重点考察三个层面：1)市场定位与市场价值过多地关注市场价值认知的形成机制；2)市场价格及其表现的多样性；3)非市场化因素所形成的各种异化与泛化现象及状态。

当然，艺术品价格的分析与判断这个层面在更多的时候是难以用理性分析的，但我们运用剖析与系统分析的方法来研究这个问题，目的就是要建立一个可供参照的分析模型，让关注与参与中国艺术品当代艺术品的投资者有更多可供参照的分析工具与方法。这是我们本项工作的出发点，虽然刚刚开始，却非常必要。

目前，我国艺术品的价值体系正在构建之中，还不够完整、规范。艺术品的价值标准仍较混乱，生产体制由于改革的未到位仍不尽合理，对艺术品生产、流通环节的监管还缺乏力度，法规体系和决策体系对行业的制约、引导、调控、规范还相对薄弱。当代艺术品价值体系的构建必将会有力地促进艺术生产，有力地促进艺术品市场的繁荣、健康，极大地提高人们的思想素质，加速我国文化建设事业的快速发展。

4.经典与典范的评价

进入新的世纪以来，中国艺术品市场伴着国运的增强取得了长足的发展。即便是在全球性金融危机不断蔓延的2009年春天，中国艺术品市场也依然保持着不错的发展势头，虽然不能说是一枝独秀，但其表现已足以让人可圈可点。首先，关于中国艺术品市场的研究在不断加强，带有案例研究性质、具有较强权威性的艺术品市场研究系统工程逐步展开，如文化部的《中国艺术品市场及其案例研究》等；其次，学术取向及评判标准的确认是在研究中不断达成一致的；最后，对艺术家及其作品未来价值的评估，以及是否具有经典性市场价值的认知，已经作为一个重要的研究方面得到关注。

(1)关于经典的评价

可以说，如何综合考量市场及其作品，是值得我们沿着中国文化精神的高度去关注与挖掘的重要课题，因为，中国艺术品市场比以往任何时候都更需要经典与典范。问题的关键是，无论经典，还是典范，都需要评价，而评价是需要标准的，标准需要通过对学术和市场的认知来确定，不能强制规定。对于当代中国优秀经典艺术作品的评价标准，我们可从以下几个方面来探讨：1)具有时代气息，充分体现中国文化精神；2)突出中国艺术审美的品位，具有较高的艺术价值、文化价值、历史价值、物理价值及市场价值；3)反映先进文化形象，在艺术表现形式上出新，在表述内容上要反映当下人文精神；4)与当代世界艺术审美文化接轨，艺术作品的表现方式、方法及材料等方面有所创造。
(2)关于典范的评价

对于当代中国艺术家典范的研究，需要从更广的层面去发掘，具体有以下几个层次：1)在中国美学的转型过程中，当代中国艺术家勇于创造，努力探索中国绘画的当代性，不断丰富并完善自己的艺术表现。2)在艺术创作中，当代中国艺术家始终关注文化自觉，聚焦中国文化精神，并在对文化精神的感悟中达到个性与时代精神的完美结合，形成独特的艺术个性与审美经验。3)随着国家文化战略的实施及世界文化中心的东移，对经典价值的认知正在成为一种潮流，市场的经典性会进一步拉动当代中国艺术家在当代文化发展过程中的重要性及地位。4)自律及在艺术上的不懈追求确立了当代中国艺术家创造能力的持久不衰，这为他们的学术定位及市场定位打开了广阔的空间。

另外，研究本身是一个确立与发现的过程。当下，在中国艺术品市场的运作中，研究不是多了，而是严重不足。我们真诚地希望，建立在这种研究基础之上的理性精神能够照耀着中国艺术品市场健康发展，让更多的优秀艺术品、优秀艺术家走向市场的经典平台，也让更多的藏家及艺术品市场的参与者体悟到这种经典价值认知，更让艺术价值而不是艺术化的价值在市场的运作中闪光。