初见留成，给我的印象是人很厚道，说话也很谦虚。那是几年前一个明媚夏日的午后，张留成按我俩约定的时间，带着一些新的习作，来京城北郊平西府家中看画。当他把一幅幅作品打开后，我立刻被画面带来的生动气息吸引了…..后来他常到中国艺术研究院美研所找我指导他的作品，每次都给我留下了深刻的印象。时间长了，我们自然成了师生之交。再后来，在全国性大展中我不断看到他的一些新作，对他的创作也就更为关注……

张留成是一位很有悟性和才情的画家，画路很宽，作品中既有表现意境悠远的传统水墨山水，也有探索雪域高原风情的新形态山水。无论表现传统，还是表现现代，他都通过作品对自然山水的感悟——灵动、神秘、厚重、秀逸等不同的水墨神韵生动地表现出来。他创作的水墨语境，焕发着精神创造的魅力，会让人体悟到是一种真情的表达。多年来的笔墨耕耘，使张留成对水墨画材料性能的把握及使用达到驾轻就熟的程度，笔墨感觉的敏锐，使其笔路的表现到了洒脱、惬意的自由境地，心路的表现也日渐到达理想的审美境界。解读张留成的作品，可以看到呈现如下三方面的特点：

一、笔墨形式的境界。他描绘的高原情景和传统水墨山水，无论从笔墨的形态、章法上的运用、形式的组合，还是气势的烘托以及整体把握上，都营造了宏大的气息，并在大中求灵、求静，张扬着自己的艺术个性。风格的新颖，审美内涵的丰富，标志着他找到了符合自己的表述语言，他的探索也渐渐走向了成熟。

二、笔墨修养的境界。读他的作品，有着纯朴超然之气，这和他爱读书、勤读书有关。他曾做过多年美术方面的编辑。20世纪80年代求学于中央美术学院国画系，接受过系统的学院式训练。二十余年的广博积累，奠定了扎实的创作基础。因此，他的作品将画家内在气质、学识、修养、艺术神思与水墨意象融为一体地展示出来，洋溢着浓郁人文情怀，使观者能够感受到他在揭示作品内在精神方面的追求。

三、表现时空的审美境界。从他所表现的形式语言中，可以感到他善于经营大气象。他从物象中发现和提炼黑、白、灰的变化，线条和笔的变化，巧妙运用“三远”空间的处理手段，使画面层层推进，进而营造出大时空的境界。或群山连绵，一望无际，或原野苍茫，空旷寂静，均意境深邃、悠远，给人以身临其境的审美感受，这就是原创绘画中的大美学观。如作品《圣洁的唐古拉》就说明了这一点。山水画画家非亲近自然不行。为了创作，张留成跑遍祖国的大江南北。近年来，他不顾环境和气候的不适，多次孤身一人进藏，不断在生活中感受、吮吸大自然气息，记录、表现、追求自己的精神体验。感受物即我心、我心即物的大境界，这使他心灵受到洗礼，精神得到升华，艺术思路在拓宽，表现技巧也在多年积累的基础上丰富起来。如看他的《圣境》，仿佛可以听到传来的高原天籁之声，不知不觉地被带入神秘、神奇的意境，使心灵得到净化。是知识改变认识，修养改变灵性，审美提升境界，使画家用笔墨感悟人生，人与自然融为一体。

张留成的艺术道路布满了艰辛，他在喧嚣的都市中打拼，为了理想而忍受寂寞，饮尽人生的那份孤独。也正是他那坚忍不拔、自强不息的性格，使他在不惑之年取得可喜的成就，受到当代画坛的关注。如今，作为中国美协会员的他，多次被邀赴欧洲、北美、南亚等国家办展。其作品被《美术察》、《美术》、《画廊》、《国画家》等刊物介绍。我相信他只要不断地前行，定能创造出更多与时俱进的优秀作品。艺术履历：1965年生于东北黑龙江，祖籍山东，从小笃学绘画，后有幸考入中央美术学院国画系和哈尔滨师范大学艺术学院国画专业，大学学历。

作品三十余次参加中国美术家协会主办的全国性美展，作品及个人连续五年被中国美术家协会提名，作品被“澣海”等著名拍卖公司拍卖，现为中国美术家协会会员，中国国家画院卢禹舜工作室画家，北京通州台湖国画院画家，现居北京。

应邀随中国画家代表团出访欧洲、北美、南亚等文化交流办展，近年来多次走入青臧高原采风，体验生活，创作出系列的雪域山水作品，频频参加全国专业大展，引起画坛的关注，被著名美术评论家刘曦林评论为第一个探索雪域山水的画家。