对此，油画家、色彩学家、教授、中国书画艺术委员会委员林明琛认为，民族油画路要越走越宽。在林明琛看来，刘令华的画作毫无疑问属于“民族油画”的范畴。林明琛表示，民族油画可以通过不同的方式、题材来表现，由此，民族油画的发展之路才会越来越宽泛。而“民族油画”的基本要素，在于画家有着强烈的中华民族感情，能够表现中华民族特有的风情，要做到这点，很大程度上取决于画家的审美取向。

此次特地赴港参加展览的境内外画界大师，言谈间亦十分认可刘令华独特的艺术风格。身为香港中文大学资深教授的刘国松，20年前因独成一派的现代水墨画享誉画坛。对于刘令华这位新生代的中国油画家，刘国松认为，“他用西方的技法充分表现了中华民族的伟大精神，十分难能可贵。”刘国松称，刘令华的画作色彩使用大胆，描绘的京剧角色特别传神，这种带有写意色彩的作品也特别容易让西方人了解中华民族的文化精髓。

“我们应该为两岸三地的文化发展多作交流、沟通，这是一种凝聚人心、认同中华文化的重要方式，今后香港艺术界必将更加积极地参与到类似的活动中来。”香港著名画家萧晖荣如是评价。他认为，刘令华的画作如同张艺谋的电影，很好地帮助西方人理解中国文化。

对于刘令华的审美趋向，澳大利亚新南威尔斯大学美术博士陈立人这样理解——国粹艺术要更积极走向世界。在海外待了差不多20年的陈立人感慨：最初刚到澳大利亚时，整个当地社会对于中国文化的认识只停留在唐人街。因为不了解中国文化艺术的精髓，中国画甚至被归类为“民间艺术”、“工艺品”的范畴。而现在，随着中国经济、社会的发展，中国文化的地位也明显提高，在世界上最顶级的博物馆和画廊都能看到中国艺术家的身影。

国粹珍品谁买单?

艺术品冰山之下，隐藏着高额的利润回报。在国外，艺术品投资早已成为一种同经营证券、股票、地产一样的获利项目。

据不完全统计，当一个国家的人均GDP超过3000美元的时候，往往会出现收藏趋向。当人均GDP达到5000至8000美元的时候，艺术品收藏会出现一个快速增长期。而当这个数值达到1万美元及以上的时候，这个国家就会出现系统的收藏行为。美国、日本、韩国、新加坡等国家的艺术市场，都是按照这样的轨迹发展的。

如今的中国艺术品市场，已经成了大股热钱潜伏的“安乐窝”。

据不完全统计，2005年，中国艺术品收藏爱好者和投资者已经达到7000万人，占全国人口的6%，年交易额近200亿元，而且这两个数字还将以每年10%至20%的速度递增。发展速度超过拥有百年艺术品收藏史的西方。

目前，在国内外，收藏刘令华已经成为一种投资现象。据悉，京粹公司的业务针对不同的对象有不同的划分。其中，刘令华的真迹原画，其市场定位是面向高尖端收入的客户群体；而刘令华作品的系列延伸品，其市场定位是面向中、高端收入的客户群体。

那么，到底谁在为刘令华的这些珍品买单呢？这些神秘收藏家、投资者，其买进或收藏的动因是怎样的呢？

围绕疑问，不禁让人联想起远在千里之外的上海。在上海的公寓楼市场中，楼王究竟是谁？在汤臣一品长期滞销的同时，沪上最贵公寓--华府天地公寓不动声色，住宅销售告罄。在该楼盘的大堂，3×6米的《华府玫瑰》迎面扑来。

开发该楼盘的上置集团（1207-HK）下属子公司上海安信复兴置地有限公司一位高管向现场来宾介绍，大堂里的《华府玫瑰》即出自刘令华的手笔。

《华府玫瑰》画作融合油画、版画、水墨画的技法于一体，不仅色彩瑰丽，东方线条与西方油画的契合自然流畅，既张扬大气，又不失精致完美，让人看后过目不忘。然而，这仅是刘令华作品受到市场追捧的一个缩影，他的其他作品亦为神秘收藏家、投资者的宠儿。

2006年，刘令华油画在“上海国际顶级私人物品展”及“2006广州奢侈品展”上展出。每幅油画的市场价在500万到5000万元之间，引起市场和媒体的广泛关注，不少客商表达了有意收购和收藏刘令华油画的意向。

此后，“2007上海国际品味生活展”上，日本得川家族后人在京粹公司展台上订购了刘令华的《钟馗捉鬼》图，并当场交付定金10万元人民币。该画最终将以12500万日元(折合人民币800万元)成交。

而有第一名画之称的《贵妃醉酒》，却成为很多刘令华作品追随者可遇不可求的宝贝。《贵妃醉酒》在过去六年多的时间，刘令华名画《贵妃醉酒》作为中国传统文化的形象代表，已经在海内外各大立体与平面媒体上频亮相，一路成为媒体追捧和热门报道的对象。很多海外媒体更是跨越了地域的界限，不远万里来华采访报道。《华盛顿时报》就曾以大幅版面报道刘令华，不仅刊登了名画《贵妃醉酒》，更将“中国艺术大师”的美誉给予了刘令华。2008年，这幅珍贵名画的市场定位已经超过了人民币5000万元。