三、美国展览

与传统根基根深蒂固的欧洲不同，美国这个新近崛起的艺术大国从来都以多元和包容性展示自己的独特优势。美国各大博物馆在2009年继续着从本世纪开始就已启动的系统整理上世纪现代艺术的巨大工程，倚重美国先进的博物馆展览和研究机制，美国几乎所有重要博物馆都不遗余力地致力于对重要的艺术流派进行重新整理、比对和定位的工作重心。实际上，这也是从研究角度凸显美国艺术大国地位的策略性举措。纽约大都会博物馆在本年连续推出了一些品质不俗的亚洲艺术展览，这包括：《山水清晖：王翚艺术(1632-1717)》、《早期佛教细密画：棕榈叶传统》，《朝鲜文艺复兴1400-1600》，《明朝艺术：中国的辉煌时代》，《日本曼陀罗：发散与天神下凡》等，这些都表现出美国博物馆对亚洲古代艺术收藏和研究无可比拟的强大实力与持久关注。

大都会博物馆现代艺术展览方面值得注意的有《弗朗西斯o培根：一个世纪的回溯》(FrancisBacon:ACentenaryRetrospective)和《皮埃尔o勃纳尔：晚期室内画》(PierreBonnard:TheLateInteriors)等。作为20世纪后期最重要的英国画家之一，培根在整个以实验性为特色的一个世纪里依然令人吃惊地建立起完全属于自己的视觉符号。美国博物馆历来擅长举办此类回顾性大型展览，这次培根回顾展通过集合画家130幅最优秀的作品，全面总结其完整著名的职业历程，借助画家诞辰100周年的时机，汇集培根的艺术生涯期间最重要的艺术创作工程，用重点作品和重点主题贯穿起他非凡的创造性成果。这次展览提供了对培根整个创作生涯最透彻深入的探察，为画家1992年去世后这段时期的研究提供了一种新的诠释和角度，展览成果也一定会提醒世界对艺术家作品的重新评估。

大都会博物馆与欧洲传统艺术相关的比较重要的展览是《从文艺复兴到大革命的法国雕塑》(FrenchSculpturefromRenaissancetoRevolution)，该展览立足于法国自意大利文艺复兴以来建立的青铜雕塑传统，系统梳理了路易十四到路易十六时期的大约120件青铜名作，填补了学界对此时期法国研究始终存在的不足。自08年末就开始展览的《意大利文艺复兴时期的艺术与爱》(ArtandLoveinRenaissanceItaly)虽包含内容繁杂，却具有较高欣赏价值。展览用文艺复兴时期的爱情与婚姻作为研究对象探索这一特别主题，收集了从1400到16世纪中期的陶器、肖像、婚礼饰品、礼物等各种精美实物，其中有些是文艺复兴时期珍贵的玻璃器皿、盘子和艺术装饰品。

与大都会博物馆相比，美国现代艺术博物馆(MOMA)在2009年举办的展览相对平淡。与该馆更加侧重当代艺术与多媒体理念有关，MOMA在设计、影像和表演方面的展览演出更具特点，而在美术方面，除了为庆祝未来派诞生100周年举办的小型实物展览《自由的语言：未来主义100周年》(WordsinFreedom:Futurismat100)，值得一提的只有与法国奥塞博物馆合作举办的比利时表现主义画家恩索尔的同名展览《詹姆斯o恩索尔》(JamesEnsor)以及以大卫和佩吉o洛克菲勒收藏为内容的《塞尚到毕加索的绘画》(CézannetoPicasso:PaintingsfromtheDavidandPeggyRockefellerCollection)20世纪早期现代艺术展览。

四、国内展览

2009年国内的重要展览无疑围绕“建国60周年”这一主题，尤其是在国庆前后，相继推出了一系列具有重要总结性意义的大型回顾性展览。除此之外，各大美术馆也举办了一些富有特色的主题性展览，使2009年的国内展事趋于丰富而多元。作为国内美术展览领头羊的中国美术馆在09上半年引进的国外重量级展览是《泰特美术馆藏透纳绘画珍品展》。作为英国乃至欧洲风景画具有开创性地位的画家，透纳的珍品首次来到中国称得上是一件艺术盛事。此次展览包括了来自泰特英国美术馆珍藏的透纳112幅油画和水彩作品，其中有像《暴风雪：汉尼拔和他的军队穿越阿尔卑斯山》和《诺勒姆城堡的日出》这样的重要代表作。这次展览的意义不仅在于首次将透纳不同时期和特色的作品完整地呈现在中国观众面前，更在于使人们从更深层次去理解风景画与历史画一样所拥有的表现“崇高”境界的卓越能力。透纳展览从另一侧面揭示出西方历史画的丰富内涵，也因此，这个全年最重要的国外展览实际上与下半年围绕建国60周年所举办的重大历史题材展览不无内在的联系。中国美术馆上半年的重要展览还有《雕塑百家联展》、《第九届中国铜板、石版、丝网版画展》等。

将2009年国内展览推向高潮的是中国美术馆于国庆前后举办的一系列重要的总结回顾性展览。8月开幕的《向祖国汇报--新中国美术60年》是“向祖国汇报--庆祝中华人民共和国成立60周年系列文艺活动”的重要组成部分，旨在向祖国人民展示新中国成立以来美术领域取得的重大成就以及为祖国60华诞献礼。近700幅建国以来的经典之作汇聚一堂，反映了不同时期所取得的艺术成果。这不仅是一次盛况空前的大容量展览，更是中国美术界开拓创新、继往开来的历史写照。继《新中国美术60年》之后的另一大型主旋律展览是《国家重大历史题材美术创作工程作品展》，该展览以历史题材为角度，集中展出一批“具有民族史诗性质的、能够与伟大时代相匹配的艺术精品”，艺术地呈现出特定时代之下中国的文化精神与民族气质，代表了我国在主题创作方面的最高水平。而中国美术馆2009年的收官之作是《第十一届全国美术作品展》，该展览既为庆祝建国60周年的重点项目，又是对最近一个时期中国美术界发展最权威的一次大检阅，与此同时，它也是让世界全面了解中国艺术的一个契机。因此，展出时间跨越年末年初的《全国美术作品展》可以说是为中国美术的2009年划上圆满的句点，同时也为2010年开启了新的起点。

上海美术馆在年初推出了同样具有总结性意义的《展开的“海派“--上海美术馆藏作品展》，引进的国外重要展览是《图像的故事--安特卫普古典及新时代大师》。从6月开始，一系列展览如《庆祝中华人民共和国成立六十周年上海美术作品展暨第五届上海美术大展》、《咱们工人有力量--中国工业主题美术作品展》、《革命的时代：延安以来的主题创作展》等都是同样具有国庆献礼性质的重要展览，并且着重凸显出地域和主题性的特色。其他美术展事值得一提的还有，广东美术馆的《“站着的中国人“--庆祝中华人民共和国成立六十周年馆藏作品专题展》、中华世纪坛的《秦汉--罗马文明展》等。2009年，中国美术家协会也推出“中国美术走出去“的重大举措，准备有计划性地在国外举办一批具有重要意义的中国展览，并派出中青年艺术家赴海外进行调研，以更多了解世界艺术发展。第一批展览包括2009年9月16日至10月5日在法国巴黎中国文化中心举办的“中国美术精品展”；10月8日至15日在奥地利维也纳青年美术馆举办的“中国美术六十年o版画展”；10月日至日在德国法兰克福图书展期间作为主宾国举办的“中国美术精品展“等。

纵观2009年的世界艺术展事，大多数博物馆和美术馆都呈现出整理馆藏与加强研究力度的趋势。立足于现有收藏进行展览能够在经济趋缓的形势下最大能量地节约成本，同时提高馆藏研究深度，这是许多博物馆在资金现状下的权宜举措；此外，结合相关主题进行两个或者多个国家之间的艺术互动也可以带动起展览的规模与作品质量，这种展览形式能够汇聚相对完整的艺术作品数量并发挥主题展览的特色；而目前世界最大的艺术展览和研究趋势在于各国均在利用本土艺术家资源进一步扩大本国艺术在世界的影响，一方面整理本国传统艺术脉络，另一方面用艺术资源显示自身的文化独特性，这是在世界一体化形势下在寻求传统链条和重塑当代文化形象的时代要求的体现。而对中国而言，2009年不仅是建国60周年的大日子，也是中国美术见证历史，走向世界的另一个重要起点。在围绕建国60周年举办的一系列展览当中，不仅有回顾中国建国以来光辉历程的历史性展事，也有反映最近五年来取得的创作新成果的全国美术作品展。与此同时，中国也在不遗余力地更多了解世界，推介自己的文化理念，并在多元格局中寻找着属于自己的当代价值。

逝去的每一年都是一个不可替代的记忆，而亚里斯多德早说过，美比历史更真实。作为历史的见证者，2009年并没有太多轰动于世的艺术事件，至少现在来看如此，而历史也正是在无数个看似平淡的时间中逐渐堆积起新的能量聚点。或许，在整个世界的艺术格局悄然进行着变化的时候，中国艺术在其中的位置最令人们拭目以待。

汪瑞 中国艺术研究院文化发展战略研究中心