这一种短暂的，流动的，不定型的视觉状态正是曾梵志绘画艺术最为重要，最为特出的一个因素。他那潇洒流畅的笔触，时而聚，时而散;时而疏，时而密，在巧妙的光影配合之下， 永无休止地在画面上创造新的形象组合，讲述新的故事。不管眼前呈现的是一段风景或一个人体或肖像，画家都能半虚半实的把他们变形。因此他的画有一种不断延伸的气派，就像作家在展开，铺陈一篇壮阔的史诗;我们在欣赏大主题之外， 还会发现旁边有许多小小的故事同时在开展;许多副题融进主题中为已经壮美，宏阔的大图景添加饶有趣味的新细节。

丰富的细节在这篇壮阔的史诗里展开，一个母题在另一个角度重复地出现，生发出新的气象，这幅画就像是一条阔而深的大河，流过高山平地，流经家乡和异乡，陌生的风土与熟悉的人情，最后流入大海。曾梵志潇洒的那么一挥，画笔下便有精彩的天地，令人惊喜的情景。这里头当然也包含了画家自己的特质：他所描绘的并不是已经存在画外的风景，他所描述的是画面所能够包罗的一切故事， 是从复杂的创作过程生发的故事。他的故事因此没有界限;她那不断变化的形象结构决定了他能自由发挥，不受拘束。

曾梵志作品所蕴含的不可改变的短暂性就是他的绘画精华。这种短暂的状态，协助我们解开心里的谜团，引领我们进入那意想不到的奇景，那曲曲折折的铺排。曾梵志擅长化实为虚，因他的功力，他通过形象营造一种丰美的情致，激发人们心中如诗歌般的情怀。

曾梵志的绘画具有多变，奇异，开放而神秘的特点。他为作品所取的标题也是贴切合适的。 以“江山如此多娇”为标题的系列画作，在总体上给人的观感是经由书法笔触和抽象手法描绘的景致，其中有气势雄厚，生机勃发的风景，也有从历史回忆中涌现的人物的脸孔 (哟，是毛泽东)。不管画的是人或景，在他的画作

形象的不停变化下，作品的构图始终有一股强大的内在凝聚力。其实，这种含义的持续蜕变正好是曾梵志绘画的存在形式。流畅的，难以抑制的形体蜕变是他的创作特点。这个特点反映他的作品的精神：此时此刻呈现在观众眼前的意境就是他创作最为深刻的内涵。

曾梵志似乎是有意识的去经营扎实的，画面上的意义，然而他又似乎不想太深地陷入创作的问题或从道德的角度去确定形象的身份。他全心地投入绘画，他在混乱纠杂的人事氛围中审视问题，抒发他的看法;他的笔触是那么的鲜活，大胆而率真，他的作品传达了一种扎扎实实，开朗泼辣而真切 的情感。

这种真切的情感贯彻在他每一个时期的作品;其中包括他早期的表现性强的

“ 医院”系列，戏剧性的“肉”系列，怪异的肖像及富有自我探索意义的自画像，包含社会意识的面具系列，直到最近创作的巨大，深入，多层次，多趣味又带有神秘色彩的大型作品。 这些画，画面上都充满了强大的动力，仿佛一发不可收拾，然而却没有矫饰或煽情的缺点。

这也说明了曾梵志绘画中所表现的动力和气势并不是他有意识的采纳哪一种画派，刻意去经营的结果。画家不受任何固定形象的束缚，他又悠游自如的融合了各种美学，心理学，深化，语义学的刺激，通过画笔去塑造他心中理想的境界。

曾梵志以那种稳健，自然而亲切的绘画`风格，静静地抗拒任何轻易想把他定位在某个学派，把他作品简化的评析方法。

在此之前已有好多艺术评论家在评论曾梵志的绘画风格时，爱强调他的风格与抽象或者表现主义画派的关系，从西方艺术风格的分类来审视他。然而在我看来，他的作品富有一股浩大的气势和史诗般的魅力，不适合我们把他放在传统西方的绘画艺术，美学或美术史的框架上来赏析。 曾梵志的作品有自己的生命力，他的艺术光芒以其朴素真挚的情怀，照耀大地。