桑德罗·基亚（SandroChia）

1946年出生于意大利的佛罗伦萨，1969年毕业于佛罗伦萨美术学院，后去欧洲各地和印度游历。1971年在罗马La Salita画廊举办首次个展。1980年9月至1981年8月获得德国格拉德巴赫市的奖学金得以在该地工作一年，1982年移居纽约，现往来居住于美国的迈阿密、意大利的罗马和蒙塔尔奇诺之间。

谎言 1979年-1980年 油画

在上世纪六七十年代，波普艺术、观念艺术和环境艺术家们雄心勃勃地要把绘画从画架上的画布挪下来，取消画面的有形图像、色彩、结构等传统绘画因素，进而达到取消绘画本身的目的。但进入80年代，架上绘画不仅没有被取消反而以新的面目迅速发展。这种绘画回归现象在西方各国都有所表现。在意大利被称为“超前卫”(Trans-Avantgarde)。按照意大利著名艺术批评家、超前卫艺术的倡导者阿·伯·奥利瓦(AchilleBonitoOliva)的解释是，艺术家能在艺术史中随意“漫游”，借鉴风格或现成的规律，并且重新以自己选择的任何手法来再次混合这些风格，他们的绘画没有现成的界标去指引，遵循的是自己的想象和直觉，不倾向于单一风格，而是涉及历史上所有画风，并对其进行质疑、嘲弄、摹仿和分解。作为著名的“三C”[基亚（Chia）、库基（Cucchi）和克莱门特（Clemente）]之一的桑德罗·基亚有着他的典型性。

就像奥利瓦认为的那样：“基亚的文化流浪生活的身份处在一种摇摆不定的姿态中，他的画位于一个具有双重回忆的空间内，即欧洲艺术风格的伟大传统与面向大众社会的批量生产的图像的传统。”他没有参与现代艺术的线性发展，而是自由地参考艺术史上所欣赏的种种艺术风格，特别是意大利的传统艺术风格，用油画颜料和画布进行复归具象的艺术创造。与传统不同的是，他的创作，不打腹稿，在把握艺术的可能性方面没有提出视觉上或题材上的限制，不带政治色彩，仅在文化上追溯，给予观者视觉的愉快。

基亚的画作带有一种戏谑回忆的讽刺性，充满了处于失重状态的平和的英雄，敦厚的巨人，还有古典的、具有文化性的形象，色彩华丽，可以看出他对装饰画传统的营养汲取。

基亚从小成长并求学于佛罗伦萨，对于意大利的传统艺术有着深厚的了解。他周游欧洲和印度，回到罗马后，就开始了艺术家生涯，而意大利的深厚文化艺术必然对他创作的影响。基亚早期的绘画常与观念艺术作品一起参加展出。但是由于他的作品通常售价很高以及作品倾向对传统艺术风格的吸收和理解，常受到观念艺术家们的排斥。

基亚曾在一次谈话中说：“一位艺术家应该具备的特殊能力，是去观察领悟传统的文化遗产，以不落俗套，我行我素的方式去理解这种文化。他的任务和社会职责就是不满足于已有的传统和既定文化，而要为变革创造条件，即重新考虑那些曾出现过和表明有创造可能性的东西。艺术家的责任就存在于创新。”所以，他不回避媚俗、张扬外露的效果和图像的夸张变形，努力去广泛联接艺术史中的传统，在绘画中尝试以已有的语汇去解释作品。虽然作品含义可能不被明确了解，多种艺术风格的杂糅可能引起混乱，但基亚认为好的绘画作品就是这样，不需要去作任何解释。