假发商店 布面油画 1987年

大卫·萨利（David Salle）

1952年出生于美国俄克拉马州诺曼，先后于1973年、1975年在瓦伦西亚加州艺术学院获得美术学士学位和艺术硕士学位，毕业后移居纽约。1976年在荷兰举办首个欧洲个展，1979年获国家艺术创作者公共服务补助金，1981年开始在纽约视觉艺术学院任教，同时多次在各国举办个展和各类大型艺术展。他是上世纪80年代以来最重要的美国新表现主义画家之一，现工作居住在纽约。

作为美国新表现艺术的代表画家之一，大卫·萨利的绘画，除了具有当代艺术诸如画幅巨大、采用现成品挪用的手法等共同要素之外，还有着他自己独特的表现方法，如：作品中充满了从艺术史或者现代生活中直接搬用的各种图像的碎片，并被层次复杂地交叠在一起，堆砌在画面中，体现着这个时代的特征。

作为一名艺术硕士，萨利系统地接受了传统学院式的教育，研习了艺术史，对传统艺术和当代艺术有着透彻的了解；在其接受艺术教育和绘画训练的同时，又正值概念艺术全盛时期，共同影响着他的艺术取向和创作思路。

萨利参照历史上各种各样的艺术样式，把一些相差甚远的风格与来自卡通、新闻照片、技术草图、著名油画、电影剧照、色情图片等看似无关联的图像并置一起，进行了画面的重构，使得原初与现在相互作用新的表现，更加意味深长，形成了完整和系统的形式语言，画面更具指向性和颠覆力，同时许多毫无相关元素的并置，也引起了风格的混乱，让观者感到晕眩。这种手法的使用，令人想起美国当代艺术大师加斯伯·约翰斯(Jasper Johns)将图片、画像和抽象图案并置于画面的独特手法。所不同的是萨利将那些喧闹、令人难以捉摸的混合形象描绘在巨大画幅上的作法，使画面充满梦幻般的超现实主义意味，产生了一种全新的具有独立性的新象征风格。

萨利的题材多变，女性、宗教，和不同历史阶段的物象、事件、故事、场所等多样并存，自然主义的照相绘画技法、抽象表现主义的风格，混杂着的社会景象，相互叠加产生混乱的空间结构，反映了复杂的美国社会现实：是现代社会与现代文明令人迷惑的全部视觉现象的具有代表性的例证。他的巨幅绘画常常由双联画和三联画构成，大型、浮华的绘画具有很强的视觉冲击力和爆发力，表现于外的却是内敛的气质。《黄面包》（Yellow Bread，1987），以一正一反被截取的女人躯体为主，头部却被两个古怪的陶器头像取代，其具有的色情意味与幽默，消解了传统艺术的狭隘，人像近似黑白版画处理，产生的力度感和陶像的轻松背景，形成了冷与暖、紧与松的节奏对比，其对立性和整体的宏大气势，表现出工业机械化时代的特有感受。而这种有意将幽默的生活图片和传统的经典艺术作品在同一画面中进行对比，又令画面充满了强烈的刺激感与冲击力。