一次非常偶然的机会，我结识了吕国柱先生。虽然他远居北方，我居江南，未曾谋面，但这些年来一直未中断联系。听电话中吕国柱先生的声音，你会时刻感到他澎湃的激情，年过七旬的他，依然驰骋在中国山水画的天地里，他痴迷于山水画，几十年来孜孜不倦，执著于中国山水画的创作、探索。

吕国柱先生1963年毕业于中央美术学院，曾受教于李苦禅、李可染、郭味蕖等教授。多年来，他一直在山水画领域里默默地耕耘，练就了深厚扎实的创作功力。他钟情于山水，生活的激情、追求被他熔铸于山水画中，他用山水画传达出自己对生活的感受与领悟。

吕国柱先生的画自成一体，有着自己独立的面目。他的山水画讲究气势、布局、墨韵以及色彩的运用，既注重传统，又敢于借鉴、创新。他的作品既有北方山水的雄浑，又有南方山水的秀雅。在画面整体布局上，山势险峻、雄奇、起伏，山石、瀑布充满动感，而一些树木、船只、鸟禽则刻画细致，有柔美之感。雄与秀、刚与柔、动与静较好地结合在他的山水画中，使其有一种和谐均衡的美感。吕国柱先生的画讲究墨韵，用墨洒脱，善于表达墨色的层次、肌理，亦浓亦淡、浓淡相宜、韵味深长，突出中国山水画的传统基础；他还擅长用色，他大胆借鉴西方油画、水彩画的用色方法，将红、黄、青、蓝、褐等色用于绘画中，丰富画面的色彩，增加画面的表现力与感染力，取得较强的艺术效果。

在吕国柱先生的笔下，高山流水、村落小景、江南人家，都有着各自不同的风貌；还有那春夏秋冬四季的美景，都在他笔下淋漓尽致，让人感受到大自然的无穷魅力。阅读这些充满激情的画作，使我们深切体会到作者对祖国山水的热爱，对大自然的无限赞美。近些年，吕国柱先生也创作一些花鸟画，拓展自己的创作领域。从大山水到小花鸟，他一直没有停留前进的步伐。

如今，年过七旬的吕国柱先生依然活跃在中国画坛，为我们带来多姿多彩的作品。他的用笔愈加老辣，创作理念愈加成熟，创作激情有增无减，我们祝愿他艺术生命常青，有更多的佳作问世。