奥利瓦策划的《伟大的天上的抽象》在中国美术馆举办，在中国当代艺术圈引起的反响已经可以称作“巨大”了，艺术国际为此组织了专题讨论，文章的点击量都不低，支持与反对的表决基本上旗鼓相当。且不说展览是否成功，单从引发如此大的争论来说，至少触动了中国当代艺术的神经。

我第一篇讨论抽象艺术的文章《抽象艺术：从西方到中国》是05年底在美术同盟发表的，当时吴鸿还在那里。次年写了《几何抽象在中国现当代艺术中的短缺及其深层原因》，在同一网站连载，其中的(二)还被选入这次艺术国际组织的专题“大象无形——中国抽象艺术考”。也就是说，在近几年抽象艺术升温中，我算是较早的关注与参与者。在我的记忆中，10年来，引起热烈讨论的展览有4个，分别是栗宪庭策划的《念珠与笔触》、高名潞策划的《中国极多》和《中国意派》(后者是前者的延伸)，再有就是这次奥利瓦策划的《伟大的天上的抽象》。引起强烈反应的原因大致有三，第一是策展人的地位，第二是中国抽象艺术问题本身，第三是展览的中国全局性。中国有“大局为重”的说法，策展人的地位与展览的全局性决定了这四个展览成为“大局”，由于奥利瓦是国际艺术局的自身策展人，他推出的展览自然比中国艺术局推出的展览更加“为重”。

这三位大牌策展人都对推动中国前卫艺术决定作用，其中最有影响力的是高名潞策划的89大展和在纽约举办的Inside Out，栗宪庭推出的泼皮现实主义-政治波普-艳俗艺术，和奥利瓦在93年威尼斯双年展推出中国前卫艺术。随着情况的变化，特别是艺术市场的追捧，三位曾经起决定性作用的推动者逐渐变为起决定性负面作用的“系铃人”，因此，“解铃”的责任也自然落在他们头上。