有感于贺慕群的画我曾在一篇文章中表述过这样的观点：20世纪的中国美术史不能忘掉一批生活和工作在海外的艺术家，如旅居美国的朱沅芷、陈荫罴、赵春翔、曾佑和和魏乐唐，旅居于法国的常玉、潘玉良、赵无极和朱德群，旅居意大利的萧勤，以及1980年代以后出去留居海外的大陆艺术家。我们可以开列出一大批在海外开疆拓土的艺术家的名单。正是这个中国现代艺术中的“海外军团”，构成中国近现代艺术史中的“外一章”。

此前孤陋寡闻，第一次听到贺慕群这个名字，也是第一次看到她的画，她的画深深打动了我。她无疑是这个“海外军团”中最优秀的成员之一，是继方君璧（1898－1986）、潘玉良（1899－1977）之后的海外女性艺术家中最值得关注的一位。在大陆的老一代艺术家中，有影响的女性艺术家还有：关紫兰（1903－1986）、丘堤（1906－1958）、李青萍（1911－2004）、蔡威廉（1914－1939），以及后来去了台湾的孙多慈（1912－1975）。论年龄，贺慕群要小她们很多，但在所取得的艺术成果上，却可与她们并肩甚至超过某些前辈。虽然在大陆艺术圈中目前对贺慕群还了解甚少，但并不影响她的艺术已经固有的价值。她的艺术让我感到，她在国外半个世纪的艺术生涯，特别是在巴黎的30多年中，是真正深入到西方现代艺术的根脉之中，体悟其精神，深得其个中三昧。可以说，她的艺术既具有西方现代艺术的理性精神，又具有个体的感性情怀，她将自己所置身的文化语境和生存体验全部结晶在她的作品之中。

贺慕群的艺术单纯、简约、稚拙、质朴、大气，宁静而深厚，沉郁而有力量。她的画，以极强的形式感显示出特有的视觉张力。虽然取材都是极普通的生活场景或什物：常见的一盘水果、一盆花、一个人，然而，它们所具有的视觉强度一点不亚于那些大题材或大场面，她画出了平凡生活的厚重感。她对物象的简化和概括，她对画面整体结构的强调，均反映出她处理视觉形象的能力和修养。她的艺术虽然没有走向纯粹的抽象，但在她的作品中却体现出很强的抽象意识。

她和大陆艺术家的最大不同，就是她的艺术是在西方现代艺术的背景下生成，很自然地承继了现代艺术的形式基因,在造型上也明显受到南美艺术的一些影响。而大陆艺术家则是在自身的文化背景下向西方现代艺术学习和借鉴，所以无法学得像她那样自如和地道。特别是，她只是以一个很本色的艺术家的身份画自己感兴趣的画，在平淡、宁静的心态下表达自己的生存体验和艺术志趣。她既不追浪逐潮，也没有特别要体现出自己是一个女画家的女性意识，更没有刻意要求自己一定要努力承担融合中西艺术的文化使命。所以，她的艺术反而超越了地域与性别的局限，显示出艺术应有的自然与自由的本色。那些作品，真正就是她自己，自己的生活，自己的心绪，自己的生命境界和自己的美学理想。