古人有云，人无癖不可交。此话固然有点过激，但也道出一个事实，即倘若一个人无所好，便也是无趣得很，流水生活只能自管自流罢了。试想，这样的生命状态，大抵不是由于内在的矫情，便是某种对人生美好的冷漠。好在这世界上有趣的事有好多，有趣的事常常可以让你好玩，乃至成瘾成癖，一发不可收拾。比如绘画的有趣，就像喜欢喝茶、喝酒一般，倘若你从少年时就开启了这样的有趣性情，然后在随之而来的流水日子里，这样的有趣性情一旦成瘾成癖，从此便难放下，如果进而成为一种生活方式的话，那么绘画的有趣与有趣的绘画渐渐浑然了，画由心手出，人如画里行，便是一种自得自然、随心赋彩的境界了——石墨先生的绘画艺术由来，大抵如斯。

石墨的绘画艺术，大抵有现代水墨、油画和积墨青花瓷等。现代水墨则以荷花为主、为中心散发于阵阵墨韵彩姿；油画以观念物象、以天鹅为题材，欲打破东西方文化观念“老死不相往来”之隔为己任；积墨青花则仍以荷花之种种姿态为摹象，为心头一味禅话，回到了他欲破隔而走通的“新东方表现主义”企图极其艺术野心的路上。石墨既是一个旅美画家，同时也是这个城市的“老小子”。在上个世纪八十年代的城中，若石墨这般的“文艺青年”比比皆是，或诗歌或音乐或绘画，各取一执，起于风云之末。然大浪淘沙，流水渐逝，数十年来坚持者如石墨已不多也，更遑论将绘画的有趣好玩使之成瘾成癖，成为了一种生活方式与日日流水之中了。其实，画画到了不光好玩有趣须用心的地步，大概便有“熬”的意思了，石墨数十年的水墨与油画历练，以及旅美的经历和对释道的天然亲近，使其在一贯的绘画母题——水墨荷花的种种表现上，于张大千所创泼墨泼彩写荷的传承中，更想有一种新路走出，这样的新路，便是被称之曰“新东方表现主义”所包含的“积墨法”技术，以及绘画自由空间表现的建立——意象与具象交融的诗意传达。石墨经年所“熬”的“新东方表现主义”，固然是一种“名相”之谓，然大凡世间有企图者，“名相”无非是个入法门的载体、路径罢了——石墨的绘画真正用心，便是要将东方特有的古老水墨神韵化融于西方新表现手段种种，将东方水墨精妙的内在趣味化为现代艺术精神的视觉表现，使东、西方艺术审美精神的体验无阻隔、无障碍，同时也使得人类的艺术精神回到其源头的可能性有所实践。有如此境界填底，石墨的绘画之“熬”，在水在墨，或彩泼或滴点，无论是单张人物，还是巨丈绘荷，或横幅山水，皆可随于心胸的化机而出之了。

石墨有画癖，更有荷花癖。钟情荷花，或荷叶田田，游鱼贯列；或墨荷开张，雨声滴答；或彩荷明媚，粉蕊冷露等等，大抵欲写尽天地间莲荷的种种情态，唯不见其曾泼写枯荷之寂寥奈何。自古少年爱风流，城中“老小子”石墨虽已不少年了，然其艺术“老小子”的风流倜傥，大抵要随其一生了，爱花的美好，爱荷之情深，使其在泼墨的随心赋彩间，灵性的线条随之舞写，随之或劲挺或妩媚，或焦墨或淡写。石墨近佛，故而挥洒之间，有一份超越世间的禅那精神，写荷花种种，即如《维摩诘经》所云：“譬如高原陆地，不生莲花，卑湿淤泥，乃生此花。”