郭嘉惠 龙伟权
策展: 曾伟峰

视野融合，本意是指两条地平线相交融的一种状态。在此次展览中，我用来比喻郭嘉惠、龙伟权两位作者的艺术视野与表现既存在差异，又反映了生活、艺术之间的交融状态。

从创作的角度来说，郭嘉惠的作品运用印象派的手法描绘了她游历世界各地的自然风物。同时，她在旅行中也写下了一些诗歌和散文。这些文字记录和她的绘画相得益彰，是她对生活、对大自然的印象和艺术感悟。相比而言，小龙的油画创作都是围绕着都市生活感悟这条主线展开的，她的作品比较关注内心世界的精神诉求。她的作品大致可份成两大类：《新青年系列》、《粉红系列》、《药丸系列》描绘了都市人物形象，反思了流行文化、消费文化的影响；《有压力，未解决》、《欲望都市》等一类作品则是反映都市日常生活的感受。

回到展览本身，由于年龄、生活经历的不同，郭嘉惠和小龙份别从各自的视角和感受出发，形成了各自的艺术面貌。但从本质上来说，郭嘉惠的艺术视野从内心世界指向大自然，而小龙则从城市状态追问内心世界的真实想法，她们的艺术表现虽然有所不同，但殊途同归，都是从自身对于生活、艺术的热爱出发。同时也是因为她们之间的差异和不同，正好可以形成了一种对比和关照。这种不同视野的融合，正好诠释了她们各自对于生活与艺术的演绎与融合。我想这也正是举办本次展览的初衷和契合点。

郭嘉惠，台北市人。九零年代旅居美国，深受印象派艺术所启发。由于启蒙于印象派之风景油画， 遂研习油画之创作,渐渐形成描绘自然风光的油画主题。一九九九年起在广州定居,进而致力于研习及创作。借由自己与友人的旅游,用画笔记录大自然的印象。赴烈屿旅游后重拾对烈屿的感情和记忆，方发现个人的艺术旅途以烈屿文化气韵为始。

作品集着有: 生活印象 – 郭嘉惠的视觉之旅

龙伟权，别称小龙，先后毕业于广州大学工艺美术专业和华南师范大学油画专业。她的作品更多地关注中国经济飞速发展下城市的生存状态，包括人文的当下的城市景象，城市与人的共生类系、时尚流行文化等。作品多以色彩鲜艳的粉红色及黑色为主调，反映当下人生存在城市的情感基调：“青春”、“受伤感”“被定义的生活”“愤青生存的价值尺度”新的样板生活，消费年代拜物主义等经济发展下新中国的城市产物。以人物或对象事件表达于绘画中。作品集着有《经验与符号》。