一九九二年获得艺理会颁发第一届青年艺术奖的视觉艺术家詹德拉，向来是艺术界的另类怪杰。充满超现实想象力的他，满脑子对全新艺术的尝试和开发。他创作过不少具争议性的表演及装置艺术，目前他成立了实验剧团，专注发展在本地绝无仅有的生物戏剧学。

有一段时期，我经常会在夜晚散步时，看到迟归的本地视觉艺术家詹德拉(S. Chandrasekaran)。他毕业自南洋艺术学院，后来变成我在马林百列的邻居。每次见面，双方都会停下脚步来寒暄几句。可是，这位活跃于艺术界的怪杰，忽然间不见踪影，起先还以为他搬了家。是朋友告知，他去了澳大利亚读博士。

再次见到詹德拉时，他已经是个博士，回来也有一年半时间。他本来是拉萨尔艺术学院纯美术系主任，也曾是南洋艺术学院的高级研究学者，目前正在待业中。但他仍然满脑子对全新艺术的尝试和开发，这也是他为何在澳大利亚八年后，选择回到故土从事艺术工作的主要原因。

就在不久前，他成立了实验剧团“Infinite Saree”，并举办生物戏剧工作坊，让本地艺术家有机会了解目前澳大利亚已很流行的“生物戏剧”，从而推动“生物戏剧”发展。

他本人在表演中落力演出一个角色，采用人见人怕的细菌和海蜇细胞，创作相信是新加坡首个生物戏剧演出，内容有另类画作，也用养殖菌类方法，制作一向给人光洁美丽印象的舞蹈服装。事情远未结束，他还有把毒蛇液体分解出来的DNA，转化成风马牛不相及的电子音乐。另类啊另类，简直是吓坏人的另类。但他客气地说：“这不是我一个人的功劳，我只是提出其中一个创作方案。”

用奖金去印度真奈留学

詹德拉是艺理会颁发的第一届青年艺术奖得主。他1985年毕业于南洋艺术学院，之后先赴印度学习，再到澳大利亚柏斯的科廷科技大学深造，四年前考获博士学位。

他说：“新加坡的艺术要在世界广为人知，一定要在教育上下手。美术教育，不只教导学生什么是美术，还要教会他们如何思考，如何创造。我想，我的看法可能会引起某些人的反对或不安，却是未来美术应该发展的方向。”

谈到当年获奖的感受，他说：“这个奖，不只是对我艺术创作的一种体认，更重要是使我有机会出国去深造，在90年代的新加坡，当时的美术教育还没有设立高等学位，我拿了那笔奖金，选择去了印度的真奈留学。真奈是我父母的故乡，我去那里研究印度传统建筑和其他艺术，有幸拜在两位师尊面前学习，为期两年，获益不少。另外，“陈宗瑞美术奖学金”及澳大利亚科廷科技大学也先后给我奖学金，使我能顺利完成博士学位。”以艺术创作来说，他在担任拉萨尔艺术学院纯美术系主任期间，就已创作了不少具争议性的表演及装置艺术，其中如充满超现实现象力的《母子图》，画的是形状怪异如外太空人的异形母亲，正血盆大口吞食自己孩子的大画面;大型装置艺术作品《臭虫》，是用米色纱布搭建起来的帐棚，门口立有两尊保护神，下面安装两架电视录影机，画家自己像一只臭虫，只是露出他的脸部。1994年，他与舞蹈家梁佩贤联合创立“化生艺术团”，探索具视觉性和舞蹈性的综合表演艺术。

把“个体的我”变成“群体的我”

他对创作的看法是：“在我的作品中，经常会把‘个体的我’变成‘群体的我’。其中结合了当代的社会与文化情境，也因此，我的作品大多选择在一个特定地点进行演出，是演出而不是行为艺术。同时要做到，这个‘群体的我’包容各种多元化内容，在进程中不断交融变化，如此进入到一个‘真正时间’的框架。”他反诘说，“什么是艺术家?艺术家一定要有永不枯竭的创作激情和创作承担。”

谈到自己的多元创作，他说:“无论我从事什么艺术创作，绘画是很重要的一环。绘画是我思想的种苗，有了种苗，它就会自己不断生长，我也会想到其他的创作点子。我最新的戏剧演出，也和绘画有关，我用绘画使自己的作品更美好、更完整，这是我艺术的开始，也是我创作的前景。受到印度神话

和宗教的影响，我喜欢用半人半兽来表现人

物形象，然后加入坛城(Mandalas)、

象征、坦特罗(tantra)和空间应用。”