中国当代艺术：收在无人问津时

而在欧美，收藏中国当代艺术的，则是另一种逻辑。中国或者东南亚藏家对于中国当代艺术的收藏逻辑，基本上还是跟在欧美之后，因为强势文化追捧，所以我也追捧，因为欧美收藏界力捧，所以我们力捧，无论收藏的数量多寡，中国以及东南亚藏家对中国当代艺术的逻辑判断，至今仍唯欧美是从。

但欧美的藏家在十几二十年前，就找到了收藏中国当代艺术的强烈逻辑。他们从张晓刚等一大批当时年轻艺术家的作品里，读到了当时中国美术体制外的一股野性，读到了对中国社会现状的强烈体验和文化观照，读到了当代中国人的精神真实。同时，凭借着对中国经济发展速度的科学预测，对于中国在世界上影响力前景的高度信心，以及对于中国人均GDP 迈过3000 美金而将引发艺术品收藏长期热潮的预判，欧美藏家们果断下手，由此引爆的中国当代艺术热至今十年仍处于高位。

尤伦斯夫妇收藏的中国当代艺术品由于眼光精准，在今年春拍上一鸣惊人，他们的收藏逻辑，在他们亲眼见到一批中国年轻艺术家呆在漏雨的蜗居里苦苦琢磨时就已经非常明确了。但尤伦斯夫妇同日后掀起大风大浪的中国当代艺术收藏者并不完全是一回事，他们只是收藏得早，他们的收藏逻辑影响了后来的欧美藏家，尤其是对冲基金。

欧美对冲基金介入中国当代艺术收藏也有着明确的逻辑。对冲基金的本质是将有限的资金效应最大化，以高风险博取高收益，他们一般采取杠杆效应，因此，他们操作的金融品种往往暴涨暴跌。对冲基金要的就是人性的贪婪和恐惧无限被放大，风平浪静的市场对他们毫无吸引力，而正是由于人性的弱点，导致任何市场都会有波峰低谷，周而复始，他们只是通过杠杆效应把人性的弱点放大了而已。

因此，中国当代艺术在对冲基金介入后，马上变成了另一幅面孔。中国嘉德拍卖公司的大股东泰康人寿董事长陈东升透露说，1996年嘉德拍卖，张晓刚的作品首次出现在拍场，3 万多元流拍，当时有人劝他买下，陈说“我看不懂”而婉拒了。一件类似的张晓刚早期作品，去年已经拍到了5200 多万元。在中国当代艺术中，差不多资历、水平的画家，因为庄家的不同，价格很可能差几百倍，这一现象，现在也出现于年轻一代艺术家领域中，签约和不签约，签大画廊大机构和签了小机构的，市场前景完全不同。

中国当代艺术的价格暴涨，这笔帐现在算到了国际对冲基金的头上。但对于国际对冲基金来说，资金放大操纵暴涨暴跌是他们的本性。而他们之所以介入艺术品，一是出于长期从事“高危工作”，需要一个相对安全的品种，所以选择了安全边际极高的艺术品;二是出于职业习惯，选择有暴涨潜质的品种，那些价值稳定的艺术品种，并不被他们所看好。

根据对冲基金的收藏逻辑，我们可以继续关注当代影像、装置、多媒体艺术，这些艺术品种理念新，一般藏家不容易接受“下咽”，容易被庄家取得话语权进而取得定价权，而且收集筹码十分容易。

吴冠中：看中美术史和华人国际地位

大连万达玥宝斋主人郭庆祥是收藏界的一门“大炮”，但他的收藏理念值得阐说。万达玥宝斋最出名的收藏莫过于吴冠中作品。郭庆祥一向表示要以美术史来指导收藏，尤其是那些对美术界有大贡献，美术理念上有大突破的人，吴冠中就是典型的一位。

郭庆祥之前也收藏过李可染、范曾等，但都不如吴冠中来得典型。吴冠中对美术界有“笔墨等于零”的颠覆性理论贡献，对美术体制有强烈不满——尽管他自己也身在体制内，且得益良多。他的作品更是体现了他的民族精神、对国画的现代化所作的巨大努力和突破性成果。在当代华人艺术家里，吴冠中赫然排在前列，这批华人艺术家被国际认可，他们打通东西方文化，将中国文化以东西方人都习惯与接收的方式呈现，是中国当代美术史上辉煌的一页。

正是对于吴冠中先生美术史贡献的深入研究，导致了郭庆祥前后十多年孜孜不倦地收藏吴冠中优秀作品，只进不出，市场价位也节节攀升。郭庆祥还以同样的逻辑介入了杨明义、石齐等当代艺术家的作品收藏，但规模、规格暂时都远不如吴冠中。

对于美术史的研究，使得收藏者心明眼亮，藏家要充分研究既有的美术史，心中更要有一部自己的美术史，因为美术史经常会出现“选择性的遗漏”，这给藏家带来了良机。循此逻辑，我们会看到赵无极、朱德群、朱铭等的收藏前景。

红色经典：绝品加情感

还有一路藏家对影响了他们童年和少年记忆的艺术品情有独钟。红色经典就是通过这批藏家让世人觉醒其收藏价值的。红色经典作品横贯30 年，画面中的种种，无不凝结了几代人的青春记忆，激扬了他们的生命乐章，这样的作品，饱含回忆与深情，其价值是金钱不能衡量的。

红色经典作品包括油画、国画、雕塑、工艺美术等方面，目前主要体现在油画领域，出现了多件数千万的作品，董希文、靳尚谊、陈逸飞、陈丹青、陈衍宁等等，很多当年的画家现在甚至已经远离画坛，但他们的名字随着一幅幅让人记忆深刻的作品上拍或展出，再度回到人们的脑海里。

红色经典作品屡屡在拍场创出奇迹，其中有作品可以“绝品”论的稀有因素，也有满载共和国集体记忆与私人情结的人性因素，更有美术史无法回避的客观因素，因此红色经典仍将在收藏逻辑里占得一席之地。

按此逻辑，目前的五十年代至七十年代的老连环画、老宣传画、课本插图、时代照片等，不但这些印刷品具有一定收藏价值，更可重点关注画家的手稿原作，因印刷品的放大效应，原作将始终呈现更大的收藏价值。